Введение в архитектуру изящных искусств

Изящные искусства является богатым подмножеством неоклассического и греческого возрождения архитектурных стилей. Доминирующий дизайн во время Позолоченный векИскусство изобразительного искусства было популярным, но недолгим движением в Соединенных Штатах, которое продолжалось примерно с 1885 по 1925 год.

Также известный как классицизм изящных искусств, академический классицизм или классическое возрождение, изящное искусство - поздняя и эклектичная форма неоклассицизм. Он сочетает в себе классическую архитектуру из древней Греции и Рима с идеями эпохи Возрождения. Архитектура изящных искусств стала частью движения американского Возрождения конца XIX века.

Изящное искусство характеризуется порядком, симметрией, формальным дизайном, грандиозностью и продуманным орнаментом. Архитектурные характеристики включают балюстрады, балконы, колонны,карнизы,пилястрыи треугольная фронтоны. Внешность камня массивна и грандиозна по своей симметрии; Интерьеры, как правило, отполированы и щедро украшены скульптурами, ласточками, медальонами, цветами и щитами. У интерьеров часто будет парадная лестница и роскошный бальный зал. Большие арки соперничают с древнеримскими арками. Согласно Отделу Исторического Сохранения Луизианы, «это эффектная, почти оперная манера, в которой эти элементы сочетаются, что придает стилю характерный вкус».

В Соединенных Штатах стиль изящного искусства привел к запланированным окрестностям с большими, показными зданиями, широкими бульварами и обширными парками. Из-за размеров и грандиозности зданий стиль изящного искусства чаще всего используется для общественные здания, такие как музеи, железнодорожные станции, библиотеки, банки, здания суда и правительства здания.

В США изящное искусство использовалось в некоторых Общественная архитектура в Вашингтоне, округ Колумбия, в частности, Union Station от архитектор Даниэль Х. Бернхем и здание Библиотеки Конгресса (LOC) Томаса Джефферсона на Капитолийском холме. В Ньюпорте, штат Род-Айленд, мраморный дом Вандербильта и особняк Розеклифа выделяются как великолепные коттеджи в стиле боз-арта. В нью-йорке, Гранд Сентрал Терминал, Карнеги-Холл, Уолдорф и Публичная библиотека Нью-Йорка - все они выражают величие изящного искусства В Сан-Франциско Дворец изящных искусств и бывший дом Главной библиотеки (в которой сейчас расположен Художественный музей Азии) были построены с богатством из Калифорнийская золотая лихорадка.

Помимо Burnham, другие архитекторы, связанные со стилем, включают Ричард Моррис Хант (1827–1895), Генри Хобсон Ричардсон (1838–1886), Чарльз Фоллен МакКим (1847–1909), Раймонд Худ (1881–1934) и Джордж Б. Почта (1837–1913).

Популярность стиля изящного искусства ослабла в 1920-х годах, и в течение 25 лет здания считались безвкусными.

Сегодня фраза изящные искусства используется англоговорящими людьми для придания достоинства, а иногда и легкомыслия обычным людям, таких как группа добровольцев по сбору средств Изящные искусства в Майами, штат Флорида Он использовался, чтобы предложить роскошь и изысканность, так как сеть отелей Marriott выражается в отеле Hotel Beaux Arts Miami.

На французском языке термин изящные искусства (произносится BOZE-ar) означает изобразительное искусство или прекрасное искусство. «Стиль» изящного искусства, созданный во Франции, основан на идеях, преподаваемых в легендарной Школа изящных искусств (Школа изящных искусств), одна из старейших и наиболее уважаемых школ архитектуры и дизайна в Париже.

Период, охватывающий конец 19-го века и рубеж 20-го века, был временем большого промышленного роста во всем мире. В этот период, последовавший за гражданской войной в США, Соединенные Штаты стали мировой державой. Именно в этот период архитектура в США становилась лицензированной профессией требует обучения. Французские идеи красоты были привезены в Соединенные Штаты американскими архитекторами, которым посчастливилось учиться в единственной всемирно известной школе архитектуры, L'École des Beaux Arts.

Европейская эстетика распространилась на новые богатые районы по всему миру. Он встречается в основном в городских районах, где он может сделать более публичное заявление о процветании или смущении богатства.

Во Франции дизайн изящных искусств был самым популярным во время того, что стало известно как Прекрасная эпоха, или "прекрасный век". Пожалуй, самый важный и самый известный пример этого французского богатства в логическом дизайне - это дом Парижской Оперы французского архитектора. Шарль Гарнье.

Как правило, если изящные искусства используется один, слова не переносятся. При использовании вместе в качестве прилагательного для описания стиля или архитектуры, слова часто пишутся через дефис. Некоторые английские словари всегда переносят эти неанглоязычные слова.

• Дрекслер, Артур. Архитектура Школы изящных искусств. Музей современного искусства, 1977
• Фрикер, Джонатан и Донна. "Стиль изящного искусства". Документ подготовлен для Луизианского отдела исторического сохранения, 2010, (PDF).
• Охота, Ричард Моррис. Архитектурные рисунки изящных искусств, Музей Октагон (Восемь высококачественных, полноцветных, репродукций). Публикации о гранате, 1996.