Модерн был движением в истории дизайна. В архитектуре модерн был скорее своего рода деталями, чем стилем. В графическом дизайне движение помогло вступить в новый модернизм.
В конце 1800-х годов многие европейские художники, графические дизайнеры и архитекторы восстали против формального, классического подхода к дизайну. Ярость против индустриальный век машин был во главе с такие писатели, как Джон Раскин (1819–1900). Между 1890 и 1914 годами, когда процветали новые методы строительства, дизайнеры пытались гуманизировать неестественно высокие, коробчатые структуры, используя декоративные мотивы, которые наводили на мысль о мире природы; они верили, что величайшая красота может быть найдена в природе.
По мере продвижения по Европе, движение в стиле модерн прошло несколько этапов и приняло разные названия. Во Франции, например, его называли «Стиль Модерн» и «Стиль Нуиль» (Noodle Style). Он назывался "Югендстиль" (молодежный стиль) в Германии, "Сезессионстиль" (стиль сецессион) в Австрии, "Stile Liberty" в Италии, "Arte Noven" или "Модернизм" в Испании и "Стиль Глазго" в Шотландии.
Джон Милнс Бейкер, член Американского института архитекторов, определяет стиль модерн следующим образом:
«Стиль украшения и архитектурные детали, популярные в 1890-х годах с использованием извилистых цветочных мотивов».
Модерн: где и кто
Art Nouveau (по-французски «New Style») был популяризирован знаменитой парижской художественной галереей Maison de l'Art Nouveau, управляемой Зигфридом Бингом. Хотя движение не ограничивалось Францией - искусство и архитектура в стиле модерн процветали во многих крупных европейских городах с 1890 по 1914 год.
Например, в 1904 году город Олесунн, Норвегия, почти сгорел дотла, разрушено более 800 домов. Он был перестроен во время этого художественного движения, и теперь он характеризуется как «город в стиле модерн».
В Соединенных Штатах идеи в стиле модерн были выражены в работах Луи Комфорта Тиффани, Луи Салливан, а также Фрэнк Ллойд Райт. Салливан продвигал использование внешнего оформления, чтобы придать «стиль» новой форме небоскреба; в эссе 1896 года «Высокое офисное здание, художественно продуманное», он предложил форма следует функции.
Характеристики стиля модерн
- Асимметричные формы
- Широкое использование арок и изогнутых форм
- Гнутое стекло
- Изогнутые, похожие на растения украшения
- мозаика
- Витраж
- Японские мотивы
Примеры
Архитектуру под влиянием модерна можно найти во всем мире, но она особенно заметна в Венские здания по проекту архитектора Отто Вагнера. К ним относятся Majolika Haus (1898–1899), железнодорожная станция Karlsplatz Stadtbahn (1898–1900), австрийская почта Сберегательный банк (1903–1912), церковь Св. Леопольда (1904–1907) и дом архитектора Вагнера Вилла II (1912). В дополнение к работе Вагнера «Сецессионное здание» Иосифа Марии Ольбрих (1897–1898) было символом и выставочным залом движения в Вене, Австрия.
В Будапеште, Венгрия, Музей прикладного искусства, Дом Линденбаума и Почтовый сберегательный банк являются прекрасными образцами стилей в стиле модерн. В Чехии это Муниципальный Дом в Праге.
В Барселоне некоторые считают Работа Антона Гауди быть частью движения в стиле модерн, в частности парка Гуэля, Casa Josep Batlló (1904–1906) и Casa Milà (1906–1910), также известного как la Pedrera.
В Соединенных Штатах пример стиля модерн можно найти в Уэйнрайт Билдинг в Святой Луи, Миссури, разработанный Луи Салливаном и Данкмаром Адлером. Также есть Маркетт Билдинг в Чикаго, штат Иллинойс, созданный Уильям Холаберд и Мартин Рош. Обе эти структуры выделяются как прекрасные исторические примеры стиля модерн в новой небоскребной архитектуре того времени.
Возрождение
В 1960-х и начале 1970-х годов модерн был возрожден как в искусстве плаката (иногда эротического) Англичанин Обри Бердсли (1872–1898) и работа француза Анри де Тулуз-Лотрека (1864–1901). Интересно, что общежития в Соединенных Штатах, как известно, также украшались плакатами в стиле модерн.
источники
- Американский стиль дома: краткое руководство Джон Милнес Бейкер, AIA, Нортон, 1994, с. 165
- Destinasjon Ålesund & Sunnmøre
- Искусство модерн Джастин Вольф, веб-сайт TheArtStory.org, доступ 26 июня 2016 года.