Энди Уорхол (родился Эндрю Уорхола; Август 6, 1928 - февраль 22, 1987) был одним из самых важных художников поп артжанр, который стал популярным во второй половине 20-го века. Хотя его лучше всего помнят за его картины массового производства суповых банок Кэмпбелла, он создал сотни других работ - от коммерческой рекламы до фильмов. Его самая известная работа, включая суповые банки, отражала его взгляды на банальность, которую он видел в коммерческой культуре Америки.
Быстрые факты; Энди Уорхол
- Известный для: Поп арт
- Также известен какЭндрю Уорхола
- Родившийся: Август 6, 1928 в Питтсбурге, Пенсильвания
- Родители: Андрей и Юлия Уорхола
- умер: Февраль 22, 1987 в Нью-Йорке, Нью-Йорк
- образование: Технологический институт Карнеги (ныне Университет Карнеги-Меллона)
- Опубликованные работы: Коммерческие иллюстрации, картины, фильмы
- Известная цитатаМне просто нравятся обычные вещи. Когда я рисую их, я не пытаюсь сделать их необычными. Я просто пытаюсь нарисовать их обыкновенно-обыкновенно ".
Ранняя жизнь и образование
Энди Уорхол родился в августе 6, 1928, в Питтсбург, Пенсильванияи вырос там вместе со своими старшими братьями Павлом и Джоном и его родителями Андреем и Юлией Уорхолой, которые оба эмигрировали из Чехословакии (теперь называемой Словакией). Благочестивые византийские католики, семья регулярно посещала мессу и наблюдала за их восточноевропейским наследием.
Еще мальчиком Уорхол любил рисовать, раскрашивать, вырезать и вставлять картинки. Его мать, которая также была артистичной, поощряла его, давая ему плитку шоколада каждый раз, когда он заканчивал страницу в своей книжке-раскраске.
Начальная школа была травмирующей для Уорхола, особенно после того, как он заболел хореей Сиденхэма, также известным как танец Святого Вита, болезнь, которая поражает нервную систему и заставляет страдальца дрожать бесконтрольно. Уорхол пропустил много занятий в течение нескольких месяцев постельного режима. Кроме того, большие розовые пятна на коже Уорхола, также от расстройства, не помогли его самооценке или признанию другими студентами. Это привело к появлению таких прозвищ, как «Пятно» и «Энди с красными носами», а также к пожизненному интересу к одежде, парикам, косметике и, позже, к пластической хирургии в ответ на то, что он воспринимал как свои недостатки.
В старших классах Уорхол брал уроки рисования там и в Институте Карнеги (ныне Музей искусств Карнеги). Он был отчасти изгоем, потому что он был спокоен, его всегда можно было найти с альбомом для рисования в руках, и у него была потрясающе бледная кожа и белоснежные волосы. Уорхол также любил ходить в кино и начал коллекцию памятных вещей знаменитостей, в частности фотографий с автографами. Ряд этих картин появился в более поздних работах Уорхола.
Уорхол окончил среднюю школу, а затем поступил в Технологический институт Карнеги (ныне Университет Карнеги-Меллона) в 1945 году, который окончил в 1949 году по специальности художественное оформление.
Техника блоттинга
Во время учебы в колледже Уорхол разработал технику блоттинга, которая заключалась в склеивании двух кусочков чистого листа вместе по краю и рисовании чернилами на одной странице. Прежде чем чернила высохли, он сжал два куска бумаги вместе. Получающееся изображение было картиной с нерегулярными линиями, которые он мог заполнить акварелью.
Уорхол переехал в Нью-Йорк сразу после колледжа и работал там в течение десяти лет в качестве коммерческого иллюстратора. Он быстро заработал репутацию в 1950-х годах за использование своей техники блоттинга в коммерческой рекламе. Некоторые из самых известных объявлений Уорхола были для обуви для меня. Миллер, но он также рисовал рождественские открытки для Tiffany & Co., создавал обложки для книг и альбомов и иллюстрировал «Полную книгу этикета» Эми Вандербильт.
Поп арт
Около 1960 года Уорхол решил сделать себе имя в поп-арте, новом стиле искусства, начавшемся в Англии в середине 1950-х годов и состоявшем из реалистичного воспроизведения популярных предметов быта. Уорхол отвернулся от техники блоттинга и решил использовать краску и холст, но ему было трудно решить, что рисовать.
Уорхол начал с бутылок кока-колы и комиксов, но его работа не получила того внимания, которого он хотел. В декабре 1961 года друг дал Уорхолу идею: он должен нарисовать то, что ему больше всего нравится в мире, возможно, что-то такое, как деньги или банка супа. Уорхол нарисовал оба.
Первая выставка Уорхола в художественной галерее состоялась в 1962 году в галерее Ferus в Лос-Анджелесе. Он показал свои полотна супа Кэмпбелла, по одному на каждый из 32 видов супа, приготовленных компанией. Он продал все картины в комплекте за 1000 долларов. Вскоре работы Уорхола стали известны во всем мире, и он оказался в авангарде нового поп-арт-движения.
Шелкография
К сожалению для Уорхола, он обнаружил, что не может сделать свои картины достаточно быстро на холсте. В июле 1962 года он открыл процесс шелкографии, в котором в качестве трафарета использовалась специально подготовленная секция шелка, позволяющая одному изображению на шелкографии создавать похожие рисунки несколько раз.
Он сразу же начал делать картины политических и голливудских знаменитостей, прежде всего большую коллекцию картин Мэрилин Монро. Уорхол будет использовать этот стиль до конца своей жизни. Массовое производство не только распространило его искусство; это стало его искусством.
Фильмы
В 1960-х годах, когда Уорхол продолжал рисовать, он также снимал фильмы, которые были известны творческой эротикой, отсутствием сюжетов и экстремальной продолжительностью - до 25 часов. С 1963 по 1968 год он снял около 60 фильмов. Один из его фильмов «Сон» - это фильм продолжительностью пять с половиной часов, в котором спит обнаженный мужчина. «Мы снимали так много, что даже не удосужились дать титулы многим из них», - позже Уорхол вспомнил.
3 июля 1968 года недовольная актриса Валери Соланас, одна из сторонниц студии Уорхола, известной как Фабрика, выстрелила ему в грудь. Менее чем через 30 минут Уорхол был объявлен клинически мертвым. Затем доктор разрезал грудь Уорхола и помассировал его сердце, чтобы окончательно попытаться возобновить его. Это сработало. Хотя его жизнь была спасена, ему потребовалось много времени, чтобы прийти в себя.
Уорхол продолжал рисовать в течение 1970-х и 1980-х годов. Он также начал издавать журнал под названием Интервью и несколько книг о себе и поп-арт. Он даже баловался на телевидении, производя два шоу - «Телевидение Энди Уорхола» и «Пятнадцать минут Энди Уорхола» - для MTV и появляясь в «Лодке любви» и «Субботним вечером в прямом эфире».
Смерть
В феврале 21, 1987, Уорхол подвергся плановой операции на желчном пузыре. Хотя операция прошла хорошо, Уорхол неожиданно скончался на следующее утро от осложнений. Ему было 58 лет.
наследие
Работы Уорхола представлены в огромной коллекции в Музее Энди Уорхола в Питтсбурге, которую на сайте описывают как «одну из самых комплексные музеи одного художника в мире и крупнейшие в Северной Америке ". Он включает в себя картины, рисунки, коммерческие иллюстрации, скульптуры, гравюры, фотографии, обои, альбомы для рисования и книги о карьере Уорхола, от его студенческих работ до картин в стиле поп-арт и сотрудничество.
В своем завещании художник постановил использовать все свое поместье для создания основы для развития изобразительного искусства. Фонд визуальных искусств им. Энди Уорхола был основан в 1987 году.
источники
- "Энди Уорхол: американский художник«Энциклопедия Британика.
- "Жизнь Энди Уорхола. "Warhol.org.