Коллаж это произведение искусства, которое включает в себя множество материалов. Это часто включает приклеивание таких вещей, как бумага, ткань или найденные предметы на холст или доску, и включение их в картину или композицию. Эксклюзивное использование фотографий в коллажах называется фотомонтаж.
Что такое коллаж?
Получено от французского глагола Коллер, что означает «склеить», коллаж (произносится Ко · Laje) это произведение искусства, созданное путем склеивания вещей на поверхность. Это похоже на Декупажфранцузская практика украшения мебели картинками 17-го века.
Коллаж иногда называют смешанной средой, хотя этот термин может иметь значения за пределами коллажа. Было бы более уместно сказать, что коллаж является одной из форм смешанного медиа.
Довольно часто коллаж рассматривается как смесь «высокого» и «низкого» искусства. Высокое искусство имея в виду наше традиционное определение изобразительного искусства и низкое искусство ссылаясь на то, что сделано для массового производства или рекламы. Это более новая форма современного искусства и популярная техника, используемая многими художниками.
Начало коллажа в искусстве
Коллаж стал искусством во время синтетический кубист период Пикассо и Брака. Этот период длился с 1912 до 1914 года.
Вначале, Пабло Пикассо клееную клеенку на поверхность «Натюрморта со стульями» в мае 1912 года. Он также приклеил веревку к краю овального холста. Затем Жорж Брак приклеил имитацию обшитых деревом обоев к своей "Фруктовой тарелке и стеклу" (сентябрь 1912 года). Работа Брак называется папье-колле (склеенная или приклеенная бумага), определенный тип коллажа.
Коллаж в дада и сюрреализм
Вовремя Дада движение с 1916 по 1923 год коллаж появился снова. Ханна Хох (нем., 1889–1978) склеила кусочки фотографий из журналов и рекламы в таких работах, как «Резать кухонным ножом»" (1919-20).
Товарищ Дадаист Курт Швиттерс (German, 1887–1948) также склеил кусочки бумаги, которые он нашел в газетах, рекламных объявлениях и других брошенных материалах, начиная с 1919 года. Швиттерс назвал свои коллажи и комплексы "Merzbilder." Слово было получено путем объединения немецкого слова "Kommerz"(Коммерция, как в банковском деле), который был на фрагменте рекламы в его первой работе, и Билдер (По-немецки «картинки»).
Многие ранние сюрреалисты также включили коллаж в свою работу. Процесс сборки предметов идеально вписывается в часто ироничную работу этих художников. Среди лучших примеров - искусство одной из немногих женщин-сюрреалистов, Эйлин Агар. Ее произведение «Драгоценные камни» (1936) объединяет страницу каталога антикварных ювелирных украшений с вырезом из человеческой фигуры, наслоенной на цветные бумаги.
Вся эта работа первой половины 20-го века вдохновляла новые поколения художников. Многие продолжают использовать коллаж в своей работе.
Коллаж как комментарий
Что коллаж предлагает художникам, которых нельзя найти в одиночестве, так это возможность добавлять комментарии через знакомые изображения и объекты. Это добавляет к размеру частей и может дополнительно проиллюстрировать точку. Мы часто видели это в современном искусстве.
Многие художники считают, что вырезки из журналов и газет, фотографии, печатные слова и даже ржавый металл или грязная ткань - отличные средства для передачи сообщения. Это может быть невозможно только с помощью краски. Например, сплющенная пачка сигарет, наклеенная на холст, оказывает более сильное воздействие, чем просто накрасить сигарету.
Возможности использования коллажей для решения самых разных проблем безграничны. Довольно часто художник оставляет подсказки в элементах пьесы, чтобы сослаться на что угодно, от социальных и политических до личных и глобальных проблем. Сообщение не может быть вопиющим, но часто может быть найдено в контексте.