Биография Ренцо Пиано, итальянского архитектора

Ренцо Пиано (родился 14 сентября 1937 года) - лауреат Притцкеровской премии, архитектор, известный своим широким спектром знаковые проекты это сочетание архитектуры и техники. От спортивного стадиона в его родной Италии до культурного центра в южной части Тихого океана, Piano's архитектура демонстрирует футуристический дизайн, чувствительность к окружающей среде и внимание к пользователю опыт.

Быстрые факты: Ренцо Пиано

Ренцо Пиано родился в семье строительных подрядчиков, включая его деда, отца, дядюшек и брата. Пианино соблюдал эту традицию, когда в 1981 году он назвал свою архитектурную фирму Renzo Piano Building Workshop (RPBW), как будто это был маленький семейный бизнес. Говорит Фортепиано:

«Я родился в семье строителей, и это дало мне особые отношения с искусством« делать ». я всегда любил ходить на строительные площадки с моим отцом и видеть, как все растет из ничего, созданного рукой мужчина."

Пианино учился в Миланском политехническом университете с 1959 по 1964 год, а затем вернулся к работе в бизнесе своего отца в 1964 году, работая под руководством Фрэнсиса Альбини.

Зарабатывая на жизнь обучением и строительством с семейным бизнесом, с 1965 по 1970 год Пьяно отправился в Соединенные Штаты, чтобы работать в офисе в Филадельфии. Луи I. Кан. Затем он отправился в Лондон, чтобы работать с польским инженером Зигмунтом Станиславом Маковским, известным своими исследованиями и исследованиями пространственных структур.

Рано Пиано искал руководства от тех, кто смешал архитектуру и инженерию. Среди его наставников были дизайнер французского происхождения Жан Пруве и блестящий ирландский инженер-строитель Питер Райс.

В 1969 году Пиано получил свою первую крупную комиссию по проектированию итальянского промышленного павильона на выставке №70 в Осаке, Япония. Его павильон привлек международное внимание, в том числе молодого архитектора Ричард Роджерс. Два архитектора создали плодотворное партнерство, которое продолжалось с 1971 по 1978 год. Вместе они вошли и выиграли международный конкурс для Центра Жоржа Помпиду в Париже.

Фортепиано и Роджерс потратили большую часть 1970-х годов на проектирование и строительство Центра Жоржа Помпиду, также известного как Бобур. Он остается одним из главных культурных центров и достопримечательностей Парижа. Завершенная в 1977 году, она стала карьерной архитектурой для обоих мужчин.

Радикально инновационный центр часто называют «высокотехнологичным». Пианино возразил против этого описания, предлагая свое:

«Бобур был задуман как радостная городская машина, существо, которое могло появиться из книги Жюля Верна, или маловероятно выглядящий корабль в сухом доке... Бобур - двойная провокация: вызов академизму, но также и пародия на технологические образы нашего времени. Считать его высокотехнологичным - недоразумение ».

После успеха в Центре два архитектора пошли своим путем. В 1977 году Piano вступил в партнерские отношения с Питером Райсом, чтобы создать Piano & Rice Associates. А в 1981 году он основал мастерскую по производству пианино Renzo. Фортепиано стало самым востребованным музейным архитектором в мире. Он известен своей способностью гармонизировать здания как с их внешней средой, так и с искусством, выставленным в них.

Пианино также известен своими знаковыми образцами энергоэффективного зеленого дизайна. С жилой крышей и четырехэтажным тропический лес, Калифорнийская академия наук в Сан-Франциско претендует на звание «самого зеленого в мире музея» благодаря дизайну Piano. Академия пишет: «Все началось с идеи архитектора Ренцо Пьяно« поднять часть парка и поставить здание под ним ».« Для Пьяно архитектура стала частью ландшафта.

Работу Ренцо Пиано называют «высокотехнологичным» и смелым «постмодернизмом». Его реконструкция 2006 года и расширение Библиотека и музей Моргана показывает, что у него гораздо больше, чем один стиль. Интерьер открытый, светлый, современный, натуральный, старый и новый одновременно.

«В отличие от большинства других архитектурных звезд, - пишет критик архитектуры Пол Голдбергер, - у фортепиано нет фирменного стиля. Вместо этого его работа характеризуется гением для баланса и контекста ». Мастерская Renzo Piano Building работает с пониманием того, что архитектура в конечном счете Uno Spazio Per La Gente, «пространство для людей».

С вниманием к деталям и максимизации использования естественного света, многие проекты Piano иллюстрируют, как массивные конструкции могут сохранять изящество. В качестве примера можно привести спортивный стадион Сан-Никола в Бари, Италия, 1990 года, который должен был открываться, словно лепестки цветка. Аналогичным образом, в итальянском районе Линготто, Турин, на заводе по производству автомобилей 1920-х годов теперь есть прозрачная комната для переговоров на крыше - светлая зона, построенная для сотрудников в здании Piano 1994 года преобразование. Внешний фасад остается историческим; Интерьер все новое.

Внешность фортепьяно редко бывает такой же, фирменный стиль, который выкрикивает имя архитектора. 2015 Каменное здание нового парламента в Валлетте, Мальта довольно сильно отличается от 2010 года красочные терракотовые фасады центрального St. Giles Court в Лондоне- и оба отличаются от Лондонской Тауэрской башни 2012 года, которая из-за его стеклянная внешность сегодня известна как «Осколок».

Но Ренцо Пиано действительно говорит о теме, которая объединяет его работу:

«Есть одна тема, которая очень важна для меня: легкость... В своей архитектуре я стараюсь использовать нематериальные элементы, такие как прозрачность, легкость, вибрация света. Я считаю, что они являются такой же частью композиции, как формы и объемы ».

Строительная мастерская Renzo Piano приобрела репутацию изобретателя современной архитектуры и создания чего-то нового. В северной Италии Пьяно сделал это в Старом порту в Генуе (Porto Antico di Genova) и в коричневом поле Le Albere в Тренто.

В США он установил современные связи, которые превратили разрозненные здания в более единое целое. Библиотека Пьерпонта Моргана в Нью-Йорке превратилась из городского квартала отдельных зданий в центр исследований и общественных собраний под одной крышей. На западном побережье команду пианино попросили «объединить отдельные здания Музея искусств округа Лос-Анджелес (LACMA) в единый кампус». Их Частичным решением было похоронить парковочные места под землей, создав таким образом пространство для «крытых пешеходных дорожек», чтобы соединить настоящее и будущее. архитектура.

Выбрать «топ-10» проектов Renzo Piano для выделения практически невозможно. Работа Ренцо Пиано, как и других великих архитекторов, элегантна и социально ответственна.

В 1998 году Ренцо Пиано был удостоен, как говорят некоторые, высшей награды архитектуры - Притцкеровской архитектурной премии. Он остается одним из самых уважаемых, плодовитых и инновационных архитекторов своего времени.

Многие люди связывают Piano с необычным дизайном Центра Жоржа Помпиду. По общему признанию, ему было нелегко потерять эту связь. Из-за Центра, Piano часто называли «высокотехнологичным», но он непреклонен, что это не опишите его: «[это] не подразумевает, что вы не мыслите поэтически», - говорит он, что далеко от его Я-концепция.

Пианино считает себя гуманистом и технологом, которые оба вписываются в модернизм. Ученые-архитекторы также отмечают, что творчество Пиано основано на классических традициях его итальянской родины. Судьи за Притцкеровскую архитектурную премию оценили Piano с пересмотром современной и постмодернистской архитектуры.

• "Биография Ренцо Пиано. "VIPEssays.com.
• “Видение архитектора.” Калифорнийская академия наук.
• Гольдбергер, Пол и Пол Гольдбергер. “Molto Piano.” Житель Нью-Йорка, The New Yorker, 20 июня 2017 г.
• “Зеленое строительство и эксплуатация.” Калифорнийская академия наук.
• Фортепиано, Ренцо. "Признание лауреата 1998 годаПризкеровская церемония вручения премии в области архитектуры в Белом доме. Фонд Хаятта, 17 июня 1998 г.
• “Ренцо Пиано 1998 Лауреат Биография.”
• “RPBW Философия«. Строительная мастерская Ренцо Пиано (RPBW).