Одной из основных задач разработки игр текущего и следующего поколений является создание огромного количества художественных ресурсов, необходимых для создания захватывающего игрового мира. Должны быть созданы персонажи, окружение и другие поддерживающие модели, а уровни должны быть выделены и заполнены этими моделями. Но в то время вы можете иметь функционально играемую игру в этот момент (с добавлением огромного много других программ и ресурсов), вам не хватает цвета, глубины и физической текстуры в вашем Мир.
Переход от прототипа «серого ящика» к готовой игре, подходящей для публичного просмотра, требует много работать для художников, чтобы создавать текстуры и материалы, чтобы дать игре ощущение того, что вы находитесь в мире, в котором вы создано. Мы кратко коснулись этого в предыдущих уроках:
В этих упражнениях мы использовали простые примеры карт, которые были нарисованы вручную, но не предназначены для производственной работы или для реалистичности. В этой серии мы покажем вам, как создавать реалистичные текстуры фотографий для своих игр и делать это с разумным бюджетом. Результаты, которых вы можете достичь с небольшим объемом работы, могут вас удивить. Давайте начнем.
Наиболее ААА игры которые в настоящее время на рынке для консолей используют комбинацию всех трех из этих методов. Вам необходимо определить, что лучше всего подходит для вашего проекта. Если вы создаете более стилизованную игру, лучше всего рисовать текстуры, нарисованные вручную. Если вы делаете военный шутер от первого лица, вы, скорее всего, будете использовать множество текстур на основе фотографий и высокополигональных моделей, преобразованных с помощью карт нормалей для максимальной детализации сцены.