Биография Алмы Томаса, американского художника

Алма Томас (1891-1978) была афроамериканской художницей, наиболее известной своим фирменным стилем наложенных друг на друга красочных прямоугольников размером с большой палец. Поскольку Томас провел большую часть своей карьеры в качестве учителя рисования в средней школе, она слабо ассоциируется с большим художественным такие движения, как Вашингтонская школа колористов, которая была известна в 1950-х и 60-х годах и включала таких художников, как Кеннет Ноланд и Энн Труитт.

Быстрые факты: Альма Томас

Альма Томас родилась в Колумбусе, штат Джорджия, в 1891 году, одна из четырех девочек. Она была дочерью местного бизнесмена и портнихи и была знакома с историей, искусством и культурой в молодости. Члены ее семьи принимали литературные и художественные салоны, в которых ораторы и мыслители приносили более широкий мир в свою гостиную; среди них, по слухам, был Букер Т. Вашингтон.

Когда она была подростком, Томас переехала со своей семьей в Вашингтон, округ Колумбия, чтобы избежать расизма в семье опыт на юге, несмотря на их видное положение и относительное изобилие в черном городе сообщества. Поскольку чернокожим гражданам не разрешалось пользоваться местной библиотекой, а также не было средней школы, которая принимала чернокожих учеников, семья переехала обеспечивать образование для девочек Томаса.

Томас посещала исторически черный университет Говарда в Вашингтоне, округ Колумбия, где она поступила в возрасте 30 лет. В Говарде она брала уроки у других знаковых черных художников, среди которых Лоис Майлу Джонс и Джеймс V. Херринг, который основал художественный отдел Говарда. Томас окончил университет в 1924 году как первый выпускник университета в области изобразительного искусства. Это был не последний ее «первый»: в 1972 году она была первой афро-американской женщиной, которая провела ретроспективу в Уитни Музей американского искусства в Нью-Йорке, за которым вскоре последовала ретроспектива в Corcoran в Вашингтоне, ОКРУГ КОЛУМБИЯ.

Образование Томаса не заканчивалось ее степенью Говарда. Она получила степень магистра в области художественного образования в Колумбийском университете и училась за границей в Европе в течение семестра в Школе искусств Тайлера при Темплском университете. Большое влияние на Томаса оказала французская школа живописи, которая сфокусировалась на натюрморте и пейзаже с помощью техник импрессионизма, прославленных такими художниками, как Клод Моне и Берта Морисо.

На протяжении всей своей жизни Томас был связан со значительными организациями и институтами в истории черной американской интеллектуальной жизни, среди которых Маленькая Парижская Группаоснованный учителем Томаса Лоисом Майлу Джонсом, который представлял собой литературный кружок, состоящий в основном из черных учителей рисования в государственных школах, которые еженедельно встречались в Вашингтоне, округ Колумбия, в течение 1940-х годов. Каждый год дискуссия приведет к выставке работ художников.

Томас также показала свою работу (и была вице-президентом) в Barnett Aden Gallery, некоммерческой художественной галерее, принадлежащей чернокожему владельцу, основанной в 1947 году Джеймсом В. Херринг и Алонзо Аден (оба были основателями Художественной галереи Университета Говарда). Хотя в галерее выставлялись работы всех художников независимо от расы, это было одно из немногих мест, где чернокожие художники были в равных условиях со своими белыми современниками. Вполне уместно, что Томас показала себя в таком эгалитарном пространстве, как она позже отразит по случаю ее Ретроспектива Уитни: «Когда я была маленькой девочкой в ​​Колумбусе, были вещи, которые мы могли сделать, и вещи, которые мы могли не мог... Одна из вещей, которые мы не могли сделать, это пойти в музеи, не говоря уже о том, чтобы повесить там наши картины. Мои времена изменились. Просто посмотри на меня сейчас.

Хотя она преподавала искусство в течение 30 лет, Томас не развивала свой ныне культовый стиль до 1960-х годов, после того как она ушла из своей карьеры в качестве учителя рисования в возрасте 69 лет. Когда ее попросили внести свой вклад в художественное шоу выпускников университета, она была вдохновлена ​​изменяющимся светом, который просачивался между листьями деревьев в ее саду. Томас начала рисовать свои фирменные абстракции, которые, как она говорит, должны были вызвать «небеса и звезды» и ее «идею что значит быть космонавтом, исследовать космос ». Её первое персональное шоу было дано в 1960 году в Театральном Искусстве Дюпона. Галерея.

Хотя ее работа кажется абстрактной, названия вызывали определенные сцены, даже настроения, среди них Ирис, Тюльпаны, Jonquils и Крокусы (1969), Красная азалия пение и танцы рок-н-ролл музыка (1976) и Снег Отражения на пруду (1973). Эти красочные прямоугольные мазки кисти, часто расположенные в виде линий или кругов, кажутся сдвигающимися и мерцающими, что позволяет просвечивающим слоям просвечивать сквозь пространства. Эти названия также свидетельствуют о глубокой любви к садоводству Томаса, проявленной на протяжении всей ее жизни.

Альма Томас умер в возрасте 86 лет в 1978 году в Вашингтоне. Она все еще жила в доме, в который переехала ее семья, когда они поселились в столице в 1907 году. Она никогда не была замужем и никогда не имела детей.

За свою жизнь она была включена во многие групповые шоу, посвященные черным художникам. Только после ее смерти ее работы начали включаться в шоу, которые не были сосредоточены на объединяющих темах расы или гендерной идентичности, а скорее позволили существовать просто как искусство.

Ее работы находятся в коллекциях многих крупных художественных музеев, включая Музей Метрополитен, Музей искусств Уитни, Музей современного искусства, Национальный музей женщин в искусстве и Смитсоновский институт Музей. Одна из ее картин была приобретена для Коллекция Белого дома в 2015 году под председательством Барака Обамы. Он был включен в реконструкцию столовой Белого дома и сопровождался работами Анни Альберс и Роберт Раушенберг. Ретроспектива была организована в Музее-студии в Гарлеме в 2016 году, и еще один планируется открыть в ней родной город Колумбус, штат Джорджия в 2020 году, в который войдут ее картины, а также предметы ее вдохновение.

• Алма Томас (1891-1978). Нью-Йорк: Галерея Майкла Розенфельда; 2016. http://images.michaelrosenfeldart.com/www_michaelrosenfeldart_com/Alma_Thomas_2016_takeaway.pdf.
• Ричард П. Алма Томас, 86 лет, умирает. Вашингтон Пост. https://www.washingtonpost.com/archive/local/1978/02/25/alma-thomas-86-dies/a2e629d0-58e6-4834-a18d-6071b137f973/. Опубликовано в 1978 году. Доступ 23 октября 2019 года.
• Селвин С. После «Звездного поворота» в Белом доме Обамы и перед ретроспективой гастролей Алма Томас приезжает в Мнучин в Нью-Йорке. ARTnews. http://www.artnews.com/2019/09/03/alma-thomas-mnuchin-gallery/. Опубликовано 2019.
• Ширей Д. В 77 она сделала это для Уитни. Нью-Йорк Таймс. https://www.nytimes.com/1972/05/04/archives/at-77-shes-made-it-to-the-whitney.html. Опубликовано 1972.