Артемизия Джентилески (8 июля 1593 г. - дата неизвестна, 1653 г.) была итальянским художником в стиле барокко, работавшим в стиле караваггизма. Она была первой женщиной-художницей, принятой в престижную Академию искусств Дезеньо. Искусство Гентлещи часто обсуждается в связи с ее биографией: она была изнасилована коллегой художника своего отца и она участвовала в судебном преследовании насильника, два факта, которые многие критики связывают с темами ее работы. Сегодня Джентилески известна своим выразительным стилем и выдающимися достижениями в своей творческой карьере.
Быстрые факты: Артемизия Джентилески
- ИзвестныйЗа: Художник итальянского барокко, который рисовал в стиле караваггизма
- Родившийся: 8 июля 1593 года в Риме, Италия
- умер: около 1653 года в Неаполе, Италия
- Заметное достижениеДжентилески была первой женщиной, которая стала членом Академии искусств во Флоренции, основанной Козимо И де Медичи.
- Избранные произведения: Джудит Истребление Олоферна (1614-1620), Джаэль и Сисера (1620), Автопортрет как аллегория живописи (1638-39)
Ранние годы
Артемизия Джентилески родилась в Риме в 1593 году в семье Прудентии Монтони и Орацио Джентилески, успешного художника. Ее отец дружил с великим Караваджо, отцом драматического стиля, который стал известен как барокко.
Молодую Артемизию учили рисовать в мастерской отца в молодом возрасте, и в конечном итоге до торговли, хотя ее отец настоял, чтобы она присоединилась к монастырю после смерти ее матери при родах. Артемизия не могла быть сдержана, и в конце концов ее отец стал чемпионом ее работы.
Суд и его последствия
Большая часть наследия Джентилески заключается в сенсационности, окружающей ее изнасилование от рук современника ее отца и ее учителя живописи Агостино Тасси. После того, как Тасси отказался жениться на Джентилески, Орацио предал суду насильника своей дочери.
Там Джентилески был вынужден повторить детали нападения под принуждением раннего «говорящего правду» устройства, называемого Sibille, который постепенно затягивался вокруг ее пальцев. К концу судебного процесса Тасси был признан виновным и приговорен к пяти годам изгнания из Рима, которому он никогда не служил. Многие предполагают, что его наказание не было исполнено, так как он был любимым художником папы Иннокентия X.
После суда Джентилески женился на Пирантонио Стиаттези (несовершеннолетний флорентийский художник), родил двух дочерей и стал одним из самых желанных портретистов в Италии.
Карьера как художник
Джентилески достигла больших успехов в своей жизни - редкая степень успеха для женщин-художников ее эпохи. Неопровержимым примером этого является ее допуск в престижную Академия дель Десеньооснован Козимо Медичи в 1563 году. Как член гильдии, Джентилески мог покупать краски и другие художественные материалы без разрешение ее мужа, который оказался полезным, когда она решила отделить себя от ему.
С обретенной свободой Джентилески провела время рисования в Неаполе, а затем в Лондоне, где она была вызвана рисовать при дворе короля Карла I около 1639 года. Джентилески был также покровительствован другим дворянам (среди них могущественная семья Медичи) и членам Церкви в Риме.
Известные произведения искусства
Самая известная картина Артемии Джентилески изображает библейскую фигуру Юдифи, которая обезглавливает генерала Олоферна, чтобы спасти свою деревню. Это изображение было изображено многими художниками в течение периода барокко; как правило, художники представляли персонажа Джудит как соблазнительницу, которая использует ее заманить мужчину, которого она позже убивает, или благородную женщину, которая готова пожертвовать собой, чтобы спасти ее люди.
Изображение Джентилески необычно тем, что настаивает на силе Джудит. Художница не стесняется изобразить свою Джудит, которая пытается отделить голову от Олоферна, что приводит к изображению, вызывающему воспоминания и правдоподобному.

Многие ученые и критики сравнивали этот образ с автопортретом мести, предполагая, что картина была способом Джентилески заявить о себе против насильника. Хотя этот биографический элемент работы может быть правдой, мы не знаем психологического состояния художник - картина одинаково важна для того, как она представляет талант Джентилески и ее влияние на Искусство барокко.
Однако это не означает, что Джентилески не была сильной женщиной. Есть много доказательств ее уверенности в себе как в женской живописи. Во многих своих переписках Джентилески ссылалась на трудность быть художницей в области, где доминируют мужчины. Она была недовольна предположением, что ее работа может быть не такой хорошей, как у ее коллег-мужчин, но никогда не сомневалась в ее собственных способностях. Она верила, что ее работа будет говорить сама за себя, отвечая одному критику, что ее картина покажет ему, «что может сделать женщина».

Теперь известный автопортрет Джентилески, Автопортрет как аллегория живописибыл забыт в подвале на века, так как считалось, что он был написан неизвестным художником. То, что женщина могла произвести работу, не считалось возможным. Теперь, когда картина была должным образом приписана, она оказалась редким примером сочетания двух художественных традиций: автопортрет и воплощение абстрактной идеи женской фигурой - достижение, которое не мог создать ни один художник-мужчина сам.
наследие
Хотя ее работа была хорошо принята при ее жизни, репутация Артемизии Джентилески пошатнулась после ее смерти в 1653 году. Лишь в 1916 году интерес к ее творчеству возродился Робертом Лонги, который писал о работах Артемизии совместно с работой ее отца. Жена Лонги позже опубликует информацию о младшем Джентилески в 1947 году в форме романа, в котором основное внимание будет уделено драматическому раскрытию ее изнасилования и его последствиям. Склонность драматизировать жизнь Джентилески продолжается и сегодня, с несколькими романами и фильмом о жизни художника.
В более современном повороте Джентилески стал иконой 17-го века для движения 21-го века. Параллели с движением #metoo и показания доктора Кристин Блейси Форд на слушаниях в Бретт Кавано вернули Джентилески и ее испытание обратно в общественное сознание, многие ссылаются на случай Джентилески в качестве доказательства того, что за прошедшие столетия был достигнут незначительный прогресс в том, что касается публичных ответов женщинам, ставшим жертвами сексуальных контактов. насилие.
источники
- Хорошо, Эльза Хониг. Женщины и искусство: история женщин-художников и скульпторов от эпохи Возрождения до XX века. Allanheld & Schram, 1978, стр. 14-17.
- Готтардт, Алекса. «Позади яростных, напористых картин мастера барокко Артемизии Джентилески». Artsy, 2018, https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-baroque-master-artemisia-gentileschi. Доступ 4 декабря 2018 года.
- Джонс, Джонатан. «Больше дикаря, чем Караваджо: женщина, которая отомстила в масле». Хранитель, 2016, https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/oct/05/artemisia-gentileshi-painter-beyond-caravaggio.
- О'Нил, Мэри. "Момент Артемизии". Смитсоновский журнал, 2002, https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/artemisias-moment-62150147/.
- Паркер, Розсика и Гризельда Поллок. Старые любовницы. 1-е изд., Пантеон Букс, 1981, с. 20-26.