Фернандо Ботеро: «Самый колумбийский из колумбийских художников»

Колумбийский художник и скульптор Фернандо Ботеро известен преувеличенными пропорциями своих предметов. Используя большие круглые изображения как юмор и политический комментарий, его стиль настолько уникален, что стал известен как Boterismo, и он называет себя «самым колумбийским из колумбийских художников».

Фернандо Ботеро Быстрые факты

Фернандо Ботеро родился в Медельине, Колумбия, 19 апреля 1932 года. Он был вторым из трех детей, рожденных от Дэвида Ботеро, коммивояжера, и его жены Флоры, швеи. Дэвид умер, когда Фернандо было всего четыре года, но вмешался дядя и сыграл важную роль в его детстве. Будучи подростком, Ботеро ходил в школу матадоров в течение нескольких лет, начиная с двенадцати лет. Коррида в конечном итоге станет одним из его любимых предметов для рисования.

Через пару лет Ботеро решил покинуть арену для боя быков и поступил в иезуитскую академию, которая предложила ему стипендию. Однако это продолжалось недолго - искусство Ботеро представляло конфликт со строгими католическими принципами иезуитов. Он часто сталкивался с проблемами из-за того, что рисовал обнаженные фигуры, и в конечном итоге был исключен из академии за то, что написал бумагу, в которой он защищал картины Пабло Пикассо - Пикассо был атеист, который был несколько одержим изображениями изображая христианство таким образом, который считали кощунственным.

Ботеро покинул Медельин и переехал в Боготу, столицу Колумбии, где он закончил свое образование в другой художественной школе. Его работы вскоре были выставлены в местных галереях, и в 1952 году он выиграл художественный конкурс, заработав достаточно денег, чтобы доставить его в Европу. Поселившись некоторое время в Мадриде, Ботеро зарабатывал на жизнь, рисуя копии работ таких испанских мастеров, как Гойя и Веласкес. В конце концов он отправился во Флоренцию, Италия, чтобы изучать фрески.

Он сказал Северные и Южная Америка писательница Ана Мария Эскалон,

«Никто никогда не говорил мне:« Искусство это ». В некотором смысле это была удача, потому что мне пришлось бы потратить половину своего жизнь забывает все, что мне сказали, что происходит с большинством учеников в школах искусство «.

Уникальный стиль Ботеро по живописи и лепке тореадоров, музыкантов, светских женщин, цирка исполнителей и откидных пар характеризуется округлые, преувеличенные формы и более непропорциональный объем. Он именует их как "толстые фигуры" и объясняет, что он рисует людей в больших размерах, потому что ему просто нравится, как они выглядят, и он любит играть с масштабом.

Его знаковые предметы появляются на выставках по всему миру, как картины, так и скульптуры. Его скульптуры, как правило, отлиты из бронзы, и он говорит:Скульптуры позволяют мне создавать настоящий объем... Можно дотронуться до форм, можно придать им плавность, чувственность, которую хочется ».

Многие из скульптурных работ Ботеро появляются на уличных площадях в его родной Колумбии; их 25 на выставке в рамках пожертвования, которое он сделал городу. Плаза Ботеро, Дом для крупных фигур, находится за пределами музея современного искусства Медельина, а в самом музее хранится около 120 подаренных предметов Ботеро. Это делает его второй по величине коллекцией искусства Ботеро в мире - самая большая находится в Боготе, в точно названном Музее Ботеро. В дополнение к этим двум инсталляциям в Колумбии, искусство Ботеро появляется на экранах по всему миру. Однако он считает Колумбию своим настоящим домом и называет себя «Самым колумбийским из колумбийских художников».

Когда дело доходит до картин, Ботеро невероятно плодовит. За шестьдесят с лишним лет своей карьеры он написал сотни произведений, которые черпали разнообразные художественные влияния, от мастеров эпохи Возрождения до абстрактного экспрессионизма. Многие из его работ содержат сатирические и социально-политические комментарии.

Работа Ботеро иногда доставляла ему неприятности. Пабло Эскобар, также из Медельина, был лордом наркокартеля в 1980-х годах, а затем был убит в перестрелке в 1993 году. Ботеро классно нарисовал серию изображений под названием La Muerte de Pablo Escobar- смерть Пабло Эскобара - что не очень понравилось тем, кто видел Эскобара народным героем. Ботеро пришлось на некоторое время бежать из Колумбии для собственной безопасности.

В 2005 году он начал производство серии из почти девяноста картин, изображающих пытки заключенных в центре заключения Абу-Грейб, к западу от Багдада. Ботеро говорит, что получил письмо с ненавистью за сериал, и его обвиняли в том, что он «антиамериканский». Он сказал Кеннет Бейкер из SF Gate:

«Антиамериканский это не... Анти-жестокость, анти-бесчеловечность, да. Я очень внимательно слежу за политикой. Я читаю несколько газет каждый день. И я восхищаюсь этой страной. Я уверен, что подавляющее большинство людей здесь не одобряют это. И американская пресса - та, которая рассказала миру, что это происходит. У вас есть свобода прессы, которая делает это возможным ».

Сейчас, когда ему за восемьдесят, Ботеро продолжает рисовать, деля свое время между Парижем и Италией, в домах, которые он делит со своей женой, греческой художницей Софией Вари.

• Бейкер, Кеннет. «Ужасные образы Абу Грейба привели Фернандо Ботеро в действие». SFGateХроника Сан-Франциско, 19 января 2012, www.sfgate.com/entertainment/article/Abu-Ghraib-s-horrific-images-drove-artist-2620953.php.
• «Скульптуры Ботеро во всем мире». Art Weekenders, 14 июля 2015 г., blog.artweekenders.com/2014/04/14/boteros-sculptures-around-world/.
• Матладорре, Жозефина. «Фернандо Ботеро: 1932-: Художник - Обучен как тореадор». Обзор, Йорк, Схоластик и Пресса - Статьи JRank, biography.jrank.org/pages/3285/Botero-Fernando-1932-Artist-Trained-Bullfighter.html.