Бесплатные раскраски истории искусств

На каждой из следующих страниц вы найдете изображение одного известного произведения искусства, которое можно открыть, сохранить и распечатать для раскраски, а также сопроводительная информация о его исполнителе, дате исполнения, оригинальных носителях и размерах, текущем учреждении холдинга и немного фон.

Похоже, много переваривается, не так ли? Ну, это не так. Это то, что вы делаете из этого, или позволяете другим делать из этого. Пропустите историческую информацию, если она не полностью соответствует возрасту. Все, что я бы попросил вас вспомнить, это то, что они предназначены для приятнымпрактические инструменты обучения, а не те вещи, которые мы привыкли подвергать критике класса в художественной школе. Независимо от того, печатаете ли вы их для себя, своих детей или своих учеников, имейте в виду, что величайшие художники истории нашли свой собственный путь, и пусть свобода выражения мнений проходит свой уникальный курс.
Веселитесь (и, пожалуйста, прочитайте информацию об авторских правах).

instagram viewer

Портрет Леонардо Лиза дель Джоконда, пожалуй, самая легко узнаваемая картина на планете Земля. Хотя теперь она имеет статус суперзвезды, она возникла из более скромных начинаний: муж Лизы Франческо, Флорентийский купец поручил ему отпраздновать рождение второго сына пары и украсить стену их Новый дом.

Хотя он никогда не украшал дом Джокондо. Леонардо хранил портрет у себя до смерти в 1519 году, после чего он передавался его помощнику и наследнику Салаю. Наследники Салаи, в свою очередь, продали его французскому королю Франсуа I, и с тех пор он остается национальным достоянием этой страны. Просмотр тысяч посетителей Мона Лиза каждый день, когда музей Лувр открыт, тратит примерно 15 секунд на него перед ним. Конечно, дольше созерцание указано.

Спящая цыганка раскрывает многие из даров Анри Руссо, не в последнюю очередь из его яркого воображения. Он никогда не видел пустыню или настоящего льва за пределами зоопарка, но создал очаровательную сцену, в которой есть и спящий заглавный персонаж.
Он был очень талантлив в композиции, хотя в то время его жесткие линии и упрямые взгляды часто высмеивались.

Он также уделял огромное внимание деталям. Здесь волосы льва были тщательно выкрашены по одной нити за раз, в то время как полосы цыганской мантии и нитки на мандолине были проложены так же тщательно.

Возможно, самым большим подарком Руссо было его убеждение, что он заслуживает звания художника. Несмотря на то, что кто-то еще думал или говорил о его работе - и большинство из этих вещей были негативными - он полагал, что он мог сделать великое искусство. Время говорит, что он сделал, и это урок для всех нас.

Винсент выполнил эту всемирно известную картину по памяти, оставаясь в Сен-Поль-де-Мавзоле (психиатрическое учреждение недалеко от Сен-Реми) в июне 1889 года. Он добровольно признался, что месяцем ранее, и в это время ему не разрешали рисовать на улице. Он мог, однако, посмотреть через окно в своей комнате, как он сделал для этого холста.

Мы любим ассоциировать эту картину с внутренним духом Винсента. Кипарис, холмы и церковный шпиль соединяют нас с небесами, где звезды и планета Венера вращаются по ночному небу, в котором преобладают луны. Они вечны, как и полагается человеческой душе. Люди предполагают, что «насилие» от его мазков отражает мучительный, госпитализированный разум Винсента. Мне нравится думать, что он просто увидел Большую Картину и быстро создал что-то постоянный что мы все это тоже увидим.

Уже любивший подсолнухи, Винсент, несомненно, был рад видеть их обильное выращивание в Арле, Франция, куда он переехал в феврале 1888 года. Он сделал по крайней мере три версии 12 подсолнухов и два из 15 подсолнухов в течение его месяцев в Арле, и первоначально использовал некоторые из этих холстов, чтобы украсить спальню Поля Гогена в доме и студии, которые они (кратко) разделили.

Помните, что изготовленные тюбики с краской были относительно новым изобретением во времена Винсента, и подсолнух быстро исчезал. Представить! Если бы ему пришлось прекратить смешивать цвета, вместо того, чтобы выдавливать на свою палитру большие капли желтого хрома или красного кадмия (или, прямо, прямо на холст), то срочную вибрацию его Подсолнухи Сериал может быть не все, что есть.

американская готика должен был изобразить анонимного фермера (без явного чувства юмора) и его дочь. Они стоят перед фермерским домом Айовы, построенным в Плотник готический стиль, который Sears, Roebuck и Co. использовали для продажи как наборы, отсюда и «готическая» часть названия.

Моделями для этой картины были сестра Гранта Вуда, Нэн (1900-1990), и местный стоматолог доктор Байрон Х. Маккиби (1867-1950). Вуд, однако, успешно размыл их разницу в возрасте до такой степени, что я, хотя, они должны были представлять супружескую пару, пока не учились в колледже по истории искусств.
Для граждан США, американская готика наше Мона Лиза. Картина признана во всем мире и является предметом многочисленных пародий. в отличие от Мона лизы мнимый фон, хотя, каждый может посетить этот дом.

Через несколько дней после того, как актриса Мэрилин Монро покончила жизнь самоубийством в 1962 году, Энди Уорхол наткнулся на рекламу все еще Монро в подержанном магазине. Оригинальное изображение было снято неназванным фотографом студии 20th Century Fox для художественного фильма триллера 1953 года Niagaraи был портрет половинной длины, который отображал значительные обаяния мисс Монро в верхней части повода.

Уорхол купил фотокопию, затем обрезал, увеличил и воспроизвел ее на восьми холстах в процессе шелкографии. На каждом из этих восьми полотен он перекрасил акриловыми красками совершенно другую цветовую гамму. Эти (теперь всемирно известные) Marilyns сформировал ядро ​​первой в истории Уорхола персональной нью-йоркской выставки и, наряду с Элвисом Пресли, долларовыми банкнотами и определенной маркой суповых банок, начал свою карьеру в поп-арт.

Как вы можете видеть с Лимон Мэрилин (1962), при выборе собственной цветовой схемы нет неправильного пути. На самом деле, Уорхол вновь посетил его Серия Мэрилин несколько раз в течение следующих 20 лет и сделал несколько довольно любопытных выборов (подумайте: тыква, черно-коричневый и зеленый лайм). Остается предположить, что ваша самостоятельная Мэрилин могла бы быть пиратом или ниндзя, носить испуганный парик или пройти курс звездного лечения с блестками, блестками и, возможно, несколькими приклеенными перьями.

Пожалуйста, примите к сведению третью причину, если вы работаете с молодыми художниками и не исправляете их работу. Творчество - это хрупкий бутон, который нужно воспитывать безоговорочно, а не в идеале взрослого.

Нажмите на изображение выше. Он откроется в новом окне. Используйте значок увеличительного стекла «+», чтобы увеличить изображение до полного размера, затем щелкните правой кнопкой мыши и «Сохранить» в вашей системе. Теперь у вас будет JPEG, чтобы использовать вашу функцию печати. Обратите внимание на диалоговое окно вашего принтера и обязательно выбирайте параметры «По размеру страницы» и «Пейзаж» или «Портрет», когда это применимо, поскольку эти чертежи были оптимизированы для этого.
Условия эксплуатации:

Вы можете сохранить и распечатать вышеуказанное изображение только для личных, образовательных и некоммерческих целей. Вы соглашаетесь не публиковать, не передавать повторно, не распространять повторно, не транслировать, не продавать работу на этой странице или иным образом очищать, красть или «одалживать» ее для своего блога / веб-сайта без явного письменного разрешения.