Ренессанс описывает эпоху примерно с 1400 по 1600 гг. н.э., когда искусство и архитектурный дизайн вернулись к классическим идеям древней Греции и Рима. По большей части это было движение, вызванное успехами в печати Иоганна Гутенберга в 1440 году. Более широкое распространение классических произведений, от древнеримского поэта Вергилия до римского архитектора Витрувия, создал новый интерес к классике и гуманистическому образу мышления, который порвал с давним средневековым понятия.
Этот "век" пробуждения "в Италии и Северной Европе стал известен как Ренессанс, что значит родился заново На французском. Ренессанс в европейской истории оставил готическую эпоху; для писателей, художников и архитекторов это был новый способ взглянуть на мир после средневековья. В Британии это было время Уильяма Шекспира, писатель, который, казалось, интересовался всем; искусство, любовь, история и трагедия. В Италии эпоху Возрождения процветали художники с неисчислимыми талантами.
До рассвета эпохи Возрождения (часто произносится как REN-ай-Захнс), Европа доминировала асимметрично и богато
Готическая архитектура Во время Ренессанса, однако, архитекторы были вдохновлены очень симметричными и тщательно пропорциональными зданиями Классическая Греция и Рим.Особенности ренессансных зданий
Влияние архитектуры эпохи Возрождения до сих пор ощущается в более современном доме. Считайте, что общее Палладианское окно возникла в Италии во времена Ренессанса. Другие характерные особенности архитектуры эпохи включают в себя:
- Симметричное расположение окон и дверей
- Широкое использование колонн Классических орденов и пилястр
- Треугольные фронтоны
- Квадратные перемычки
- Arches
- Купола
- Ниши со скульптурами
Фазы Ренессансной Архитектуры
Художники в северной Италии исследовали новые идеи за столетия до того периода, который мы называем Ренессансом. Тем не менее, 1400-е и 1500-е годы принесли взрыв таланта и инноваций. Флоренция, Италия часто считается центром раннего итальянского ренессанса. В начале 1400-х годов художник и архитектор Филиппо Брунеллески (1377-1446) спроектировал большой кафедральный собор (собор) во Флоренции (ок. 1436), настолько инновационный по дизайну и конструкции, что даже сегодня его называют Куполом Брунеллески. Ospedale degli Innocenti (c. 1445), детская больница также во Флоренции, Италия, была одним из первых проектов Брунеллески.
Брунеллески также заново открыл принципы линейной перспективы, которые более утонченный Леон Баттиста Альберти (1404–1472) исследовал и задокументировал. Альберти, как писатель, архитектор, философ и поэт, стал известен как истинный Ренессанс Человек многих навыков и интересов. Его проект Palazzo Rucellai (ок. 1450), как говорят, «действительно отделен от средневекового стиля, и, наконец, можно считать типично Ренессанс: «Книги Альберти по живописи и архитектуре считаются классикой этот день.
В том, что называется «Высокий ренессанс», преобладали произведения Леонардо да Винчи (С 1452 по 1519) и молодой выскочка Микеланджело Буонарроти (С 1475 по 1564). Эти художники построили на работах тех, кто был до них, распространяя классический блеск, которым восхищаются по сей день.
Леонардо, известный своими картинами из Последний ужин и Мона Лиза, продолжил традицию того, что мы называем «человеком эпохи Возрождения». Его записные книжки с изобретениями и геометрические зарисовки, в том числе Витрувианский Человек, оставайся культовым. Как градостроитель, как и древние римляне до него, да Винчи провел свои последние годы во Франции, планирование утопического города для короля.
В 1500-х годах великий мастер эпохи Возрождения радикальный Микеланджело Буонарротипокрасил потолок Сикстинской капеллы и спроектировал купол для базилики Святого Петра в Ватикане. Наиболее узнаваемые скульптуры Микеланджело, возможно, пиета и великая 17-футовая мраморная статуя Дэвид. Ренессанс в Европе был временем, когда искусство и архитектура были неразделимы, а навыки и таланты одного человека могли изменить ход культуры. Часто таланты работали вместе под папским руководством.
Продолжительное влияние ренессансных архитекторов
Классический подход к архитектуре распространился по всей Европе благодаря книгам двух известных архитекторов эпохи Возрождения.
Первоначально напечатанный в 1562 году, Канон пяти орденов архитектуры от Джакомо да Виньола (1507–1573) был практическим учебником для строителя 16-го века. Это было наглядное описание для строительства с различными типами греческих и римских колонн. Будучи архитектором, Виньола приложил руку к базилике Святого Петра и Палаццо Фарнезе в Риме, вилле Фарнезе и других крупных усадьбах для католической элиты Рима. Как и другие архитекторы эпохи Возрождения, Виньола разработал балясины, который стал известен как перила в 20 и 21 веках.
Андреа Палладио (1508–1580), возможно, был даже более влиятельным, чем Vignola. Первоначально опубликовано в 1570 году, Четыре книги архитектуры Палладио не только описал пять Классических Орденов, но также показал с планами этажей и чертежами высот, как применять Классические элементы к домам, мостам и базиликам. В четвертой книге Палладио исследует настоящие римские храмы; местная архитектура, как Пантеон в Риме был деконструирован и проиллюстрирован в том, что продолжает быть учебником классического дизайна. Андреа Палладио архитектура 1500-х годов до сих пор считается одним из лучших примеров дизайна и строительства эпохи Возрождения. Redentore и San Giorigo Maggiore в Венеции, Италия, не являются готическими священными местами прошлого, но с колоннами, куполами и фронтонами напоминают о классической архитектуре. Располагая Базиликой в Виченце, Палладио превратил готические остатки одного здания в то, что стало образцом окна Палладио, которое мы знаем сегодня. La Rotonda (Вилла Капра), показанная на этой странице, с ее колоннами, симметрией и куполом, в последующие годы стала образцом для «новой» классической или «неоклассической» архитектуры во всем мире.
Поскольку ренессансный подход к строительству распространился на Францию, Испанию, Голландию, Германию, Россию и Англию, каждая страна включила свои собственные строительные традиции и создала свою собственную версию классицизма. К 1600-м годам архитектурный дизайн приобрел еще один витиеватые стили барокко появились и стал доминировать в Европе.
Однако вскоре после окончания эпохи Возрождения архитекторы были вдохновлены идеями эпохи Возрождения. Томас Джефферсон находился под влиянием Палладио и смоделировал свой собственный дом в Монтичелло на La Rotonda Палладио. На рубеже двадцатого века американские архитекторы любят Ричард Моррис Хант спроектированные дома в величественном стиле, напоминающие дворцы и виллы эпохи Возрождения Италии. The Breakers в Ньюпорте, штат Род-Айленд, могут выглядеть как ренессансный «коттедж», но, поскольку он был построен в 1895 году, это Ренессанс Возрождение.
Если бы Ренессанс классических замыслов не произошел в 15 и 16 веках, знали бы мы что-нибудь о древнегреческой и римской архитектуре? Возможно, но Ренессанс, конечно, облегчает это.