Трагедии и рывки

Вы когда-нибудь замечали, что некоторые пьесы такие плохие? Даже некоторые пьесы, которые, как предполагается, должны быть комедиями, такие как шедевры Антона Чехова, являются кислыми, циничными и совершенно удручающими. Конечно, театр - как жизнь - это не только комедии и счастливые концовки. Чтобы отражать человеческую природу, драматурги часто копаются в залитых слезами уголках своей души, создавая литературные произведения, которые являются вечными трагедиями, которые вызывают как ужас, так и жалость, как Аристотель нравится это!

Вот список самых печальных пьес театра:

№ 10 - «Ночная мама»

Есть много пьес, в которых исследуется тема самоубийства, но немногие так прямолинейны и, смею сказать, столь же убедительны, как пьеса Марши Норманн «Ночная Мать». В течение одного вечера взрослая дочь искренне разговаривает со своей матерью, четко объясняя, как она собирается покончить с собой до рассвета.

Несчастная жизнь дочери страдает от трагедии и психических расстройств. Однако теперь, когда она приняла решение, она обрела ясность. Независимо от того, как ее мать спорит и умоляет, дочь не передумает. Нью-йоркский театральный критик Джон Саймон хвалит драматурга, заявляя, что Марша Норман "передает одновременно чудовищность и обыденность этого события: что Джесси оба заботливо обеспечивает будущее ее матери и отказывается от нее, хладнокровно говоря о том, что кажется большинству из нас окончательным иррациональным актом ". Как и у многих печальных, трагических и

instagram viewer
спорные пьесы«Ночная Мать заканчивается тем, что много обдумывает и обсуждает.

№ 9 - Ромео и Джульетта

Миллионы людей думают о классике Шекспира Ромео и Джульетта как окончательная история любви. Романтики рассматривают двух влюбленных звезд как типичную молодую пару, отказываясь от желаний своих родителей, проявлять осторожность к пресловутому ветру и соглашаться не на что иное, как на настоящую любовь, даже если это происходит за счет смерть. Тем не менее, есть более циничный взгляд на эту историю: Два гормоноподобных инициативе подростки убивают себя из-за упорной ненависти невежественных взрослых.

Трагедия может быть переоценена и преувеличена, но рассмотрим окончание пьесы: Джульетта спит, но Ромео считает, что она мертва, поэтому он готовится выпить яд, чтобы присоединиться к ней. Ситуация остается одним из самых разрушительных примеров драматической иронии в истории сцены.

№ 8 - Царь Эдип

Эта трагедия, также известная как Эдип Рекс, является самой известной СофоклГреческий драматург, который жил более двух тысяч лет назад. Если вы никогда не слышали сюжет этого знаменитого мифа, вы можете перейти к следующей пьесе в списке.

Оповещение о спойлере: Эдип обнаруживает, что много лет назад он убил своего биологического отца и бессознательно женился на своей биологической матери. Обстоятельства гротескные, но настоящая трагедия проистекает из кровавых реакций персонажей, когда каждый участник узнает невыносимую правду. Граждане полны шока и жалости. Иокаста вешается. И Эдип использует булавки от ее платья, чтобы оценить его глаза. Ну, мы все справляемся по-разному, я думаю.

Креон, брат Иокасты, вступает во владение. Эдип будет бродить по Греции как жалкий пример человеческой глупости. (И я предполагаю, что Зевс и его коллеги-олимпийцы наслаждаются подлым смешком.) Прочитайте полное резюме сюжета Эдип Король.

№ 7 - Смерть коммивояжера

Драматург Артур Миллер не просто убивает своего главного героя, Вилли Ломана, к концу пьесы. Он также делает все возможное, чтобы усыпить американскую мечту. Стареющий продавец когда-то верил, что харизма, послушание и настойчивость приведут к процветанию. Теперь, когда его здравомыслие истощается, а сыновья не оправдали его ожиданий, Ломан решает, что он стоит больше мертвого, чем живого.

В моем обзор спектакляЯ объясняю, как эта драма не может быть моей любимой работой Миллера, но пьеса явно выполняет свою цель: заставить нас понять болезненность посредственности. И мы усваиваем ценный урок здравого смысла: вещи не всегда идут так, как мы хотим, чтобы они шли.

№ 6 - остроумие:

Есть много юмористического, душевного диалога, который можно найти в Маргарет Эдсонс остроумие. Тем не менее, несмотря на многие жизненно важные моменты пьесы, Вит полон клинических исследований, химиотерапии и долгих отрезков болезненного, интроспективного одиночества. Это история доктора Вивиан Беринг, английского профессора. Ее черствость наиболее очевидна во время воспоминаний о пьесе. В то время как она рассказывает непосредственно аудитории, доктор Bearing вспоминает несколько встреч со своими бывшими учениками. В то время как ученики борются с материалом, часто смущенным своей интеллектуальной недостаточностью, доктор Биринг отвечает, запугивая и оскорбляя их. Тем не менее, когда доктор Беринг вспоминает свое прошлое, она понимает, что должна была предложить больше «человеческой доброты» своим ученикам. Доброта - это то, что доктор Биринг отчаянно жаждет, пока игра продолжается.

Если вы уже испытали остроумие тогда вы знаете, что никогда не будете смотреть на стихи Джона Донна одинаково. Главная героиня использует загадочные сонеты, чтобы сохранить свой интеллект острым, но к концу пьесы она узнает, что академическое превосходство не соответствует человеческому состраданию и, возможно, сказке на ночь.

Продолжите читать десятку самых грустных пьес в мире.

instagram story viewer