Хотя загадка в том, как много рок-музыкантов могут знать что-либо о том, каково это работать как и все мы, поп-музыка всегда имела определенную тенденцию к понтификату на рабочем месте. Это связано с тем, что большинство слушателей популярной музыки вынуждены каждый день тянуться к идеальным местам, чтобы выполнять далеко не волнующую работу, за которую они получают мало признания или признания. Вот взгляд - в произвольном порядке - на некоторые из самых запоминающихся медитаций в стиле поп-музыки за эту тему работы - от темных и резких до легких и упрощенных.
На этом недооцененном предложении от Huey Lewis & the News от Bar-Band-Go-Pop-the, параллели между борьба трудолюбивой барной полосы и средней жесткости почти кажется убедительной. В конце концов, перспектива не получить повышение, когда это необходимо или ожидаемо, а также скорость, с которой снижается заработная плата, - очень знакомые темы для тех из нас, кто не является рок-звездами. Прежде всего, однако, «взятие того, что они дают» каперу в припев, наиболее отчетливо выражает разочарование жизни с 9 до 5. Сама песня испытывает недостаток в doo-wop очаровании высшего, сверкающего "Вы Верите в Любовь?" - также из LP "Picture This" - но он сохраняет лоскутное, тем не менее очарование йомана.
Трудно выбрать только один Песня 80-х о работе Брюса Спрингстина, художника, который всегда сохранял яростное сочувствие и восхищение тяжелым положением работающего человека. Тем не менее, эта менее известная мелодия из «Рожденных в США». Возможно, Спрингстин является самым прямым исследованием того, как работа может нас заманить в ловушку и привести к отчаянным действиям, чтобы не потерять контроль над собой. Спрингстин оказался одним из немногих художников, достаточно смелых, чтобы снова и снова возвращаться к этой теме, даже если эта мелодия имеет бодрый музыкальный тон и ритм, который отличает ее от похожих, темных композиции.
Все ожидают, что песня Loverboy войдет в этот список, но мы собираемся бросить мяч и отбросить вездесущий и переоцененный «Работа на выходные», чтобы освободить место для этого менее известного рокера из «Любящих каждую минуту» 1985 года Это". Причина такого выбора в том, что, помимо названия, самая известная мелодия группы на самом деле вовсе не о работе. «Вечер пятницы», однако, непосредственно празднует потерю еще одной изнурительной рабочей недели с помощью бесконечной вечеринки. Как и Спрингстин, Loverboy здесь представляет быстрые машины как утешение перед лицом жизненных трудностей, но группе также удается внедрить что-то, по крайней мере, несколько глубокое в наблюдении, что работа часто означает «выжидать» в ожидании лучшего дня.
Билли Джоэл не всегда был в своих лучших проявлениях, когда он идет на социальный комментарий (просто назовите «Мы не начали огонь» еще раз, если Вы смеете), но эта мелодия - соответственно сочувствующее и детальное рассмотрение проблемы, которая продолжает преследовать американца работник. Разрушение промышленных баз имеет давно опустошенные сообщества, но лирическая специфика Джоэла и кусание Понимание того, каково это, когда кто-то отвергает или откладывает средства к существованию, действительно больно эмоционально. «Нет, я не буду вставать сегодня ...».
Что ж, это легкая задача, отличная поп-песня, которая ловко сочетает социальную проблему 80-х годов с постоянно растущим потоком женщин на работу с доброй старомодной борьбой наемных работников. В тексте песни рассказывается о трудных временах, когда трудящаяся женщина из рабочего класса сводит концы с концами, и есть определенная острота в том, как главный герой мелодии каким-то образом находит способ почувствовать, что ее работа стоит. Тот факт, что лирика также может служить предупреждением для мужчин повсюду, служит хорошим бонусом. Бывшая королева дискотек Донна Саммер делает здесь свою печать 80-х годов, и мелодия каким-то образом оказывается вневременной и устаревшей.
Неудивительно, что в этом списке можно найти еще одного Брюса, который выпустил классический альбом 80-х (Брюс Хорнсби и освежающий LP The Range 1986 года "The Way It Is"), который также умеет писать качественные, социально сознательные поп-песни. В случае этой мелодии Хорнсби органично пишет о чем-то, что он хорошо знает, как уроженец судоходного центра прибрежной Вирджинии. Его главный герой докер жаждет лучшей жизни, но не жалуется на то, что сломал ему спину. И в основе песни лежит романтическое стремление, слой, который обеспечивает дополнительный эмоциональный удар.
Этот хит, созданный принцем, для «Браслетов» - классика 80-х годов на нескольких уровнях, но его отношение к вопросам рабочего места особенно уникально. Страх перед наступлением понедельника определенно не новый предмет для поп-музыка, но мостик песни ловко переворачивает тему с ног на голову. В то время как Сюзанна Хоффс поет неожиданно влюбленное предложение от своего любовника, «Безумный понедельник» становится задумчивым размышлением о столкновении между мирскими обязательствами и радостями жизни.
Возможно, ни одна песня из этого списка не работает так мучительно, как этот драгоценный камень Sheena Easton начала 80-х. В конце концов, работа - это единственное, что удерживает ее бедного кавалера на поезде от, по-видимому, постоянного удовольствия, получаемого дома от голодного любовника Истона. (О, часы, которые должны идти в офисе этого парня!) С другой стороны, романтические встречи могут быть не такими удовлетворительно, если любовники каждый день вместе дома сидят вместе, а один или другой каждый день просят суеты полдень. Тогда снова... мы говорим о Шине Истон здесь - или, по крайней мере, о выдуманной фантазийной версии - одной из самых желанных поп-звезд в истории поп-истории.
Потерянный новая волна Классическая, отмечающая неуловимое стремление самца к Sugar Mama, эта запоминающаяся мелодия стала второстепенным американским хитом для британской панк-рок-группы под влиянием регги в 1982 году. И хотя он не слишком углубляется в подробности работы, проделанной титульным женским персонажем, - кроме кратких ссылок на «Фабрика» и «9 до 5» - мелодия делает хорошую работу по изучению амбиций безвинного пиявки стремящегося, сохраненного человека, который также служит рассказчик. Больше всего, тем не менее, он может похвастаться взрывно заразительным хором, который квалифицирует эту песню как лучший вид ушных конфет.
Иногда несправедливо характеризуют как бедного человека U2У «Тревоги» всегда было интересное и жесткое представление о человеческой борьбе, и эта мелодия является достойной записью в пантеоне трудовых песен. Образы песни главного героя, идущего по улицам в одиночку, вызывающего перед лицом унижения, могут всколыхнуть сердце самого каменного консерватора (или нет). Ну, давайте не будем просить слишком много из поп-песни. Достаточно сказать, что тема «соль земли» хорошо работает с рваным звуком The Alarm. Этот трек 1989 года из "Change" - всего лишь одна из многих песен группы, в которых звучит такой земной, вдохновляющий тон, но это особенно хороший выбор, чтобы завершить этот конкретный список.