Мод Льюис (7 марта 1903 - 30 июля 1970) был канадским народным артистом 20-го века. С акцентом на предметы в природе и обычной жизни и народном стиле живописи, она стала одним из самых известных художников в канадской истории.
Быстрые факты: Мод Льюис
- Род занятий: Художник и народный художник
- Родившийся7 марта 1903 года в Южном Огайо, Новая Шотландия, Канада
- умер: 30 июля 1970 года в Дигби, Новая Шотландия, Канада
- РодителиДжон и Агнес Доули
- супруга: Эверетт Льюис
- Основные достиженияНесмотря на физические ограничения и бедность, Льюис стала любимым народным артистом, известным своими яркими рисунками животных, цветов и сцен на открытом воздухе.
- котировка: «Я рисую все по памяти, я много не копирую. Поскольку я никуда не ухожу, я просто создаю свои собственные проекты ».
Ранние годы
Родилась Мод Кэтлин Доули в Южном Огайо, Новая ШотландияЛьюис была единственной дочерью Джона и Агнес Даули. У нее был один брат, Чарльз, который был старше ее. Даже будучи ребенком, она страдала от ревматоидного артрита, который ограничивал ее движения, даже до ее рук. Несмотря на это, она начала заниматься искусством в раннем возрасте под опекой своей матери, которая научила ее рисовать акварельные рождественские открытки, которые она затем продала.
Мод имела дело с множественными физическими недостатками, которые заставили ее сгорбиться. В четырнадцать лет она бросила школу по неизвестным причинам, хотя вполне возможно, что издевательства над ее одноклассниками (из-за ее видимых врожденных дефектов) были, по крайней мере, частично виноваты.
Семья и Брак
Будучи молодой женщиной, Мод вступила в романтические отношения с мужчиной по имени Эмери Аллен, но они никогда не были женаты. Однако в 1928 году она родила их дочь Екатерину. Аллен бросила Мод и их дочь, и они вместо этого продолжили жить с ее родителями. Поскольку у Мод не было дохода и средств на содержание ребенка, суд потребовал, чтобы Кэтрин была отправлена на усыновление. Позднее взрослая Екатерина (теперь замужем за собственной семьей и все еще живущая в Новой Шотландии) попыталась связаться со своей матерью; она никогда не была успешной в своих попытках.
Родители Мод умерли в течение двух лет друг от друга: ее отец в 1935 году и ее мать в 1937 году. Ее брат Чарльз унаследовал все, и хотя он позволил своей сестре ненадолго жить с ним, она вскоре переехала в Дигби, Новая Шотландия, чтобы жить со своей тетей.
В конце 1937 года Мод ответила на объявление, размещенное Эвереттом Льюисом, торговцем рыбой из Маршалтауна, который искал домработницу. Хотя она не смогла хорошо выполнять свою работу, из-за развития ее артрита Мод и Эверетт поженились в январе 1938 года.
Живопись каждой поверхности
Льюисы жили в основном в бедности, но Эверетт поощрял рисование своей жены - особенно когда он понял, что они могут получить небольшую прибыль. Он закупал для нее расходные материалы для живописи, а затем она сопровождала его в продаже поездок, начиная с маленьких карточек, подобных тем, которые она рисовала в детстве, и в конечном итоге распространяясь на другие, более крупные средства массовой информации. Она даже нарисовала почти каждую подходящую поверхность в их маленьком доме, от типичных мест, таких как стены, до более нетрадиционных (включая их печь).
Поскольку полотно было трудно найти (и дорого), Мод работала над досками для бобров (из спрессованных древесных волокон) и масонитом, между прочим. Эти маленькие предметы, в начале ее карьеры или для личного использования, были полны ярких цветов и рисунков цветов, птиц и листьев. Эта эстетика перенесется и на ее более позднюю работу.
Ранние продажи
Картины Мод на протяжении всей ее карьеры были сфокусированы на сценах и предметах из ее собственной жизни, опыта и окружения. Часто появлялись животные, в основном домашние или сельскохозяйственные животные, такие как коровы, волы, кошки и птицы. Она также изобразила сцены на открытом воздухе: лодки на воде, сцены зимних саней или катания на коньках и подобные моменты обычной жизни, часто с игривым и веселым тоном. Поздравительные открытки ее юности вернулись снова, на этот раз как вдохновение для ее более поздних картин. Яркие, чистые цвета являются отличительной чертой ее картин; на самом деле, она, как известно, никогда не смешивала цвета, а использовала только те масла, которые изначально были в их тюбиках.
Большинство ее картин довольно маленькие, не превышающие восьми на десять дюймов. В основном это связано с ограничениями ее артрита: она могла рисовать только настолько, насколько могла двигать руками, что было все более ограничено. Однако, есть некоторые из ее картин, которые больше, чем это, и она была уполномочена нарисовать большой набор ставней американскими владельцами коттеджей в начале 1940-х годов.
Получение более широкого внимания
В течение ее жизни картины Мод не продавались за большие суммы. К концу 1940-х туристы начали останавливаться в доме Льюис, чтобы купить ее картины, но они редко продавались за несколько долларов. На самом деле, они не будут продавать даже за десять долларов до последних лет ее жизни. Льюисы продолжали вести скудную жизнь: Эверетт брал на себя львиную долю работы по дому, так как артрит Мод продолжал ухудшать ее подвижность.
Несмотря на внимание случайного туриста, работа Льюиса оставалась довольно неясной в течение большей части ее жизни. Все это изменилось в 1964 году, когда национальная газета в Торонто Star Weekly написала статью о ней как о народном художнике и привлекла внимание аудитории по всей Канаде, которая быстро обняла ее и ее работу. Внимание только возросло в следующем году, когда вещательная сеть CBC представила ее в своей программе Телескоп, который показал канадцев различной степени известности, которые имели значение в некотором роде.
В последние годы своей жизни и следуя этим крупным публичным упоминаниям, Льюис получала комиссионные от широкого круга важных фигур, в особенности американского президента. Ричард Никсон заказал пару картин от нее. Она никогда не покидала свой дом в Новой Шотландии и была не в состоянии удовлетворить спрос на произведения искусства.
Смерть и Наследие
Здоровье Мод продолжало ухудшаться, и в конце 1960-х годов она проводила большую часть своего путешествия между живописью в своем доме и посещением больницы для лечения. Ее ухудшающееся здоровье усугублялось древесным дымом их дома и постоянным воздействием краска испарения без надлежащей вентиляции, и проблемы с легкими, которые это вызвало, сделали ее восприимчивой к пневмония. Она умерла 30 июля 1970 года после борьбы с пневмонией.
После ее смерти спрос на ее картины взлетел до небес, как и появление подделок. Несколько картин, предположительно модных, в конечном итоге оказались подделками; многие подозреваются в том, что это дело рук ее мужа Эверетта в попытке продолжить наживаться на ее известности.
В последние годы картины Мод становятся все более ценными. Она стала чем-то вроде народного героя в своей родной провинции Новая Шотландия, которая давно обнимала художников с аутентичностью и необычными стилями, и в Канаде в целом. В 21-м веке ее картины продавались по ценам, в пять цифр.
После смерти Эверетта в 1979 году дом Льюиса начал приходить в упадок. В 1984 году он был приобретен в провинции Новая Шотландия, а Художественная галерея Новой Шотландии взяла на себя заботу и сохранение дома. В настоящее время он находится в галерее как часть постоянной экспозиции работ Мод. Ее картины сделали ее народным героем среди канадского художественного сообщества, и ее яркая радость стиль, в сочетании со скромными, зачастую суровыми реалиями ее жизни, нашли отклик у меценатов и поклонников Мировой.
источники
- Бергман, Брайан. «Отдать должное художнику Мод Льюис». Канадская энциклопедия, https://www.thecanadianencyclopedia.ca/en/article/paying-tribute-to-painter-maud-lewis/
- Стамберг, Сьюзен. «Дом там, где искусство: маловероятная история народного художника Мод Льюис» энергетический ядерный реактор, https://www.npr.org/2017/06/19/532816482/home-is-where-the-art-is-the-unlikely-story-of-folk-artist-maud-lewis
- Woolaver, Лэнс. Освещенная жизнь Мод Льюис. Halifax: Nimbus Publishing, 1995.