Биография Жоржа Сёра, отца пуантилизма

Жорж Сера (2 декабря 1859 г. - 29 марта 1891 г.) был французским художником эпохи постимпрессионизма. Он наиболее известен разработками методов пуантилизма и хромолюминаризма, и одна из его знаковых картин сыграла важную роль в начале эпохи Неоимпрессионизм.

Быстрые факты: Жорж Сеурат

  • ФИО: Жорж-Пьер Сеурат
  • Род занятий: художник
  • Известный для: Создание техник пуантилизма и хромолюминаризма, когда сцены подчеркивают плавные линии и цвета, смешанные визуальным наблюдением, а не смешанные пигменты
  • Родившийся: 2 декабря 1859 г. в Париже, Франция
  • умер: 29 марта 1891 года в Париже, Франция
  • Партнер: Мадлен Кноблох (1868-1903)
  • Дети: Пьер-Жорж (1890-1891), ребенок без имени (умер при рождении, 1891)
  • Известные Работы: Купальщицы в Асьере, воскресный день на острове Ла Гранд Жатт, Канал Гравелин, Петит Форт Филипп

Ранние годы

Жорж Сёра был третьим и младшим ребенком Антуана Златоуста Серата и Эрнестина Сёра (урождённой Фавр). У пары уже был сын Эмиль Августин и дочь Мари-Берт. Благодаря успеху Антуана в спекуляциях с недвижимостью семья наслаждалась значительным богатством. Антуан жил отдельно от своей семьи, посещая их еженедельно, а не под одной крышей.

instagram viewer

Жорж Сёра начал изучать искусство рано; его первые исследования были проведены в Высшей школе скульптуры и десин, художественной академии, управляемой скульптором Джастином Лекьеном, недалеко от дома семьи Серат в Париже. В 1878 году он переехал в Школу изящных искусств, где его учеба проходила по типичным для того времени направлениям, сосредоточив внимание на копировании и рисовании из существующих произведений. Закончил художественную подготовку в 1879 году и ушел на год военной службы.

Ранняя карьера и инновации

Вернувшись со своей военной службы, Сеурат поделился мастерской со своим другом и коллегой-художником Эдмоном Аман-Жаном, где работал над искусством монохромного рисунка. В 1883 году была выставлена ​​его первая работа: карандашный рисунок Аман-Жана. В том же году он провел большую часть своего времени, работая над своей первой основной картиной, Купальщицы в Аньере.

Финальное исследование для купальщиков в Аньере, Жорж Сера
Заключительный этюд для купальщиков в Аньере Жоржа Сёра.Фрэнсис Г. Mayer / Getty Images

Хотя Купальщицы в Аньере было немного импрессионистские влиянияособенно в использовании света и цвета, он вышел из этой традиции с его текстурами и очерченными фигурами. Его процесс также отошел от импрессионизма, когда он набросал несколько черновиков произведения, прежде чем приступить к работе над самим финальным полотном.

Картина была отклонена Парижем Салон; вместо этого Seurat показал это в мае 1884 в Groupe des Artistes Indépendants. Среди этого общества он встретился и подружился с несколькими другими художниками. Тем не менее, дезорганизация общества вскоре разочаровала Seurat и некоторых его друзей, и вместе они разделились от Независимых, чтобы создать новое общество художников, называемое Société des Artistes Независимые.

Жорж Сёра находился под сильным влиянием современных представлений о теории цвета, которые он пытался применить к своим собственным работам. Он присоединился к идее научного подхода к живописи с помощью цвета: существует естественный закон пути цвета работали вместе, чтобы вызвать эмоции в искусстве, подобно тому, как музыкальные тона работали вместе в гармонии или диссонанс. Seurat полагал, что он мог создать новый художественный «язык», используя восприятие, цвет и линии. Он назвал этот теоретический визуальный язык «хромолюминаризмом»; сегодня он включен в термин «разделение», ссылаясь на то, как техника требует, чтобы глаз комбинировал смежные цвета, а не смешивал пигменты художника перед картина.

Семейная жизнь и знаменитая работа

Прямо по пятам дебюта Купальщицы в АньереСерат начал работу над своим следующим произведением, которое станет его самым известным и прочным наследием. Воскресный полдень на острове La Grande Jatte изображает представителей различных социальных классов, проводящих свободное время в парке на набережной Сены в Париже.

Воскресенье на острове Гран-Жатт Жорж Сёра
Воскресенье на острове Гран-Жатт Жоржа Сёра.

Для создания картины Сеурат использовал свою технику цвета и пуантилизма, используя крошечные точки отдельных цветов накладываются друг на друга и прилегают друг к другу, так что они будут «смешиваться» глазами зрителей, а не смешивать сами краски. Он также готовился к картине, проводя значительное время в парке, который он изобразил, зарисовывая свое окружение. Полученная картина имеет ширину 10 футов и в настоящее время выставлена ​​в Художественном институте Чикаго. Меньшее, связанное исследование, Этюд в воскресенье после полудня на острове La Grande Jatte, проживает в Нью-Йорке в музее Метрополитен.

Хотя Серат никогда не был женат, у него были серьезные романтические отношения с Мадлен Кноблох, моделью художника. Она была моделью для его картины 1889/1890 Jeune femme se poudrant, но они старались скрыть свои отношения на некоторое время. В 1889 году она переехала в квартиру Seurat, и она забеременела где-то в 1889 году. Пара переехала в новую квартиру, чтобы разместить свою семью, и 16 февраля 1890 года Кноблох родила сына Пьера-Жоржа.

Последние годы и наследие

Летом 1890 года Серат проводил большую часть своего времени в коммуне Грейвлайн, вдоль побережья. Тем летом он был невероятно плодовитым, создав четыре картины на холсте, восемь масляных панелей и несколько рисунков. Из его работ того периода наиболее заметной была его картина Канал Гравелин, Петит Форт Филипп.

Канал у Гравелин, в направлении моря Жоржа Сёра
Канал у Гравелин, в направлении моря Жоржа Сёра.Фрэнсис Г. Mayer / Getty Images

Жорж Сёра начал работать над другой картиной, Цирк, но он не дожил до продолжения инноваций и работы. В марте 1891 года он заболел, а 29 марта он умер в доме своих родителей в Париже. Природа болезни, вызвавшей его смерть, неизвестна; теории включают менингит, дифтерия и пневмония. Какой бы ни была болезнь, он передал ее своему сыну Пьеру Жоржу, который умер несколько недель спустя. Мадлен Кноблох была беременна в то время, но их второй ребенок не выжил долго после рождения.

Сера был похоронен 31 марта 1891 года в Cimetière du Père-Lachaise, самом большом кладбище в Париже. Он оставил в наследство значительные художественные инновации, несмотря на смерть в очень молодом возрасте 31 года. Использование Seurat цвета и его работа с пуантилизмом были его самым длительным артистическим наследием.

В 1984 году, спустя почти столетие после его смерти, самая известная картина Серата стала источником вдохновения для бродвейского мюзикла. Стивен Сондхейм и Джеймс Лапин. Воскресенье в парке с Джорджем вдохновлен живописью, и первый акт мюзикла изображает самого Seurat очень выдуманным способом, представляя его творческий процесс. Мюзикл больше сосредотачивается на его художественных занятиях, но также изображает выдуманную версию его личная жизнь, особенно в характере его любовницы "Dot", которая, кажется, аватар для Мадлен Knobloch.

Студенты-искусствоведы до сих пор учатся у Жоржа Сёра, и его влияние на других художников началось вскоре после его смерти. Кубистское движение посмотрел на его линейные структуры и формы, которые затем повлияли на их текущие художественные разработки. И, конечно же, даже маленькие дети в современном мире узнают о пуантилизме, обычно через Воскресенье днем. Несмотря на свою недолгую жизнь, Жорж Сёрат зарекомендовал себя как ключевой и постоянный игрок в мире искусства.

источники

  • Куртион, Пьер. «Жорж Сера: французский художник» Энциклопедия Британика, https://www.britannica.com/biography/Georges-Seurat.
  • Жорж Сера, 1859–1891. Нью-Йорк: Музей Метрополитен. 1991
  • Йорен, Марике; Велдинк, Сюзанна; Бергер, Хелезвей. Сера. Музей Креллера-Мюллера, 2014.
instagram story viewer