Биография Ганса Хофмана, пионера абстрактного экспрессионизма

Ганс Хофманн (21 марта 1880 - 17 февраля 1966) был американским художником, родившимся в Германии. Он был одним из передовых пионеров абстрактный экспрессионист движение. Как художественный инструктор в течение четырех десятилетий, он оказал влияние на некоторых из величайших художников 20-го века.

Быстрые факты: Ханс Хофманн

Ганс Хофманн, родившийся в немецкой семье в Баварии, с раннего возраста проявлял большой интерес к науке и математике. В шестнадцать лет он пошел по карьерной лестнице отца и устроился на работу в правительство. Младший Хофманн работал помощником директора по общественным работам. Положение позволило ему потворствовать своей любви к математике, запатентовав широкий спектр устройств, в том числе портативный морозильник для военного использования и радиолокационную систему для парусных кораблей.

Во время работы в правительстве Ханс Хофманн начал изучать искусство. Между 1900 и 1904 годами, живя в Мюнхене, он встретил свою будущую жену, Марию "Миз" Вольфегг. Он также подружился с Филиппом Фройденбергом, владельцем высококлассного универмага Kaufhaus Gerson и страстным коллекционером произведений искусства.

Через покровительство Фройденберга в течение следующего десятилетия Ханс Хофманн смог переехать в Париж с Миз. Находясь во Франции, Хофманн глубоко погрузился в авангардную живопись. Он встретил Анри Матисс, Пабло ПикассоЖорж Брак и многие другие. По мере того как росла его репутация, картина Хофмана «Акт (обнаженная)» появилась на выставке Берлинского сецессиона в 1908 году.

Когда в 1914 году началась Первая мировая война, Хофманн и его жена были вынуждены покинуть Париж и вернуться в Мюнхен. Правительство отстранило его от военной службы из-за респираторного заболевания, и он открыл художественную школу в 1915 году. В 1924 году он женился на Миз. Репутация Хофманна как инструктора по искусству достигла за границей, и в 1930 году бывший студент пригласил его на преподавание летней художественной сессии 1930 года в Калифорнийском университете в Беркли.

Проведя два года, путешествуя между США и Германией, чтобы преподавать и работать, он отложил обратную поездку в Германию «в обозримом будущем». Ханс Хофманн большую часть своей жизни прожил в Соединенных Штатах, подав заявку на получение гражданства США в 1938 году, в то время как до начала мировой войны Европе оставалось всего год II.

В 1934 году Ханс Хофманн открыл свою художественную школу в Нью-Йорке и предлагал занятия в течение следующих 24 лет. Летом он перенес свое обучение в Провинстаун, штат Массачусетс. Он заслужил огромное уважение как инструктор, работавший наставником для Хелен Франкенталер, Рэй Имс, и Ли Краснер, а также сблизившись с Джексоном Поллоком.

Ганс Хофманн был единственным художником из группы нью-йоркских художников, удостоенных чести популяризировать абстрактный экспрессионизм, который был непосредственно связан с парижским авангардом до Первой мировой войны. В связи с этим он преодолел разрыв между двумя наиболее влиятельными сообществами художников в 20-м веке и вдохновил поколение художников.

В своей работе Хофманн исследовал цвет и форму. Он утверждал, что искусству можно придать свой голос, подгоняя его к основам и удаляя ненужный материал. Среди его выдающихся произведений был «Ветер». В течение многих лет многие историки считали, что вид картины, как это было ключевым влиянием на развитие Джексоном Поллоком техники "капельной" живописи. Более поздние исследования заставили историков искусства полагать, что Хофманн и Поллок экспериментировали с разлитой краской одновременно.

В 1944 году Ганс Хофманн получил свою первую персональную выставку в Нью-Йорке. Искусствоведы отмечали это как шаг вперед в исследовании абстрактного экспрессионистского стиля. Его работы в 1940-х годах варьировались от игривых автопортретов, выполненных смелыми штрихами, до красочных геометрических фигур, которые перекликались с работами европейских мастеров Ганса Арпа и Хуана Миро.

После ретроспективы в Уитни в Нью-Йорке в 1957 году Хофманн пережил поздний карьерный ренессанс интереса к своей работе. Он бросил преподавание в 1958 году и сосредоточился на создании искусства в последние годы своей жизни. Художники и критики праздновали его работы по всему миру. В 1963 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке была проведена еще более обширная ретроспектива, которая прошла через США, Южную Америку и Европу.

В течение 1960-х Хофманн пережил значительную печаль из-за кончины многих его друзей художника. В ответ на смерть Франц Клайн и Джексон Поллок, как и другие, посвятил им новые произведения. Самый значительный удар произошел в 1963 году при кончине Миз из-за сердечного приступа. Осенью 1965 года Хофманн женился на Ренате Шмитц, женщине, которая на 50 лет младше его. Они оставались вместе до его смерти от сердечного приступа 17 февраля 1966 года.

Ганс Хофманн был, возможно, самым влиятельным художественным инструктором 20-го века. В первые годы после Первой мировой войны он оказал влияние на поколение молодых европейских художников. Позднее, особенно в 1940-х годах, его наставления вдохновили поколение американских художников.

Школа изобразительного искусства Ханса Хофмана в Мюнхене была сосредоточена на идеях Поля Сезанна, Василий Кандинскийи кубистов. Он предлагал регулярные критические анализы, которые были редкостью в художественных школах того времени. Некоторые историки считают мюнхенскую школу Гофмана первой в истории школой современного искусства.

Одним из самых длительных вкладов Хофманна в понимание искусства была его теория пространственных отношений «толкай и тяни». Он считал, что контрасты цветов, форм и текстур создают толчок в умах зрителя, который должен быть сбалансирован.

Хофманн также считал, что социальная пропаганда или уроки истории накладывают ненужное бремя на картины и не делают их лучшими произведениями искусства. Дополнительный контент работал против яркого изображения пространства и чистой магии создания двухмерного искусства на холсте.

Как инструктор и наставник, Ганс Хофманн был в центре некоторых наиболее значительных движений в современном искусстве с начала 20-го века до 1960-х годов. Его страстный интерес к красочной работе Анри Матисс отвлек молодого Хофмана от сосредоточенности на кубизме, что в конечном итоге привело к его работе с «цветными плитами» в его зрелой абстрактной экспрессионистской работе 1950-х и 1960-х годов.

• Дики, Тина. Цвет создает свет: занятия с Гансом Хоффманом. Trillistar Books, 2011.
• Гудман, Синтия. Ханс Хофманн. Престел, 1990.