История происхождения корейской маски типа Хахве, известной как «тал», начинается в середине Династия Корё (50 г. до н.э. - 935 г. н.э.) эпоха в Корее. Ремесленник Ху Чонкак («Холостяк Ху») наклонился над резьбой, высекая дерево в смеющуюся маску. Боги приказали ему создать 12 различных масок, не связываясь с другими людьми, пока он не закончил. Как только он закончил верхнюю половину последнего персонажа Има, «Дурак», влюбленная девушка заглянула в его мастерскую, чтобы посмотреть, что он делает. Художник сразу же перенес массивное кровоизлияние и умер, оставив окончательную маску без нижней челюсти.
Девять масок хахве были определены как «культурные сокровища» Кореи; остальные три дизайна были потеряны со временем. Тем не менее, изношенная во времени маска, недавно выставленная в музее в Японии, похоже, является давно утерянной резьбой 12-го века Хью Бюльче, сборщика налогов. Генерал Кониши Юкинага в период между 1592 и 1598 годами доставил маску в Японию в качестве военной добычи, а затем исчез на 400 лет.
Другие сорта тал и талчум

Hahoe talchum - это всего лишь один из десятков стилей корейских масок и связанных с ними танцев. Многие разные регионы имеют свои уникальные формы искусства: на самом деле, некоторые стили принадлежат одной маленькой деревне. Маски варьируются от довольно реалистичных до диковинных и чудовищных. Некоторые большие, преувеличенные круги. Другие имеют овальную или даже треугольную форму с длинными заостренными подбородками.
Музей Кибер Таля На сайте представлена большая коллекция различных масок со всего Корейского полуострова. Многие из лучших масок вырезаны из древесины ольхи, а другие сделаны из тыквы, папье-маше или даже рисовая солома. Маски прикреплены к капюшону из черной ткани, который служит для удержания маски на месте, а также напоминает волосы.
Эти талы используются для шаманских или религиозных церемоний, танцев (называемых тальнори) и драм (тальхум), которые до сих пор проводятся в рамках фестивалей национального наследия и праздников его богатых и продолжительных история.
Talchum и Talnori - корейские драмы и танцы

В соответствии с одна теорияслово «таль» заимствовано из китайского языка и теперь используется для обозначения «маски» на корейском языке. Однако первоначальный смысл был «отпустить что-то» или «быть свободным».
Маски предлагали исполнителям свободу анонимно выражать свою критику влиятельным местным жителям, таким как члены аристократии или буддийской монашеской иерархии. Некоторые из "talchum", или пьес, исполняемых посредством танца, также высмеивают стереотипные версии раздражающих личности низших классов: пьяница, сплетница, флирт или постоянно жалующийся бабушка.
Другой ученые отмечают что корень "тал" появляется на корейском языке для обозначения болезни или несчастья. Например, "Талнатда"" означает «заболеть» или «иметь проблемы». «Тальнори», или танец с маской, зародился как шаманская практика, предназначенная для изгнания злых духов болезни или неудачи из человека или деревни. Шаман илиmudang"и ее помощники надевали маски и танцевали, чтобы отпугнуть демонов.
В любом случае, традиционные корейские маски использовались для похорон, церемоний излечения, сатирических пьес и чистых развлечений на протяжении веков.
Ранняя история
Первые представления тальхума, вероятно, имели место в период Трех королевств, с 18 г. до н.э. до 935 г. н.э. Королевство Силла- который существовал с 57 г. до н.э. до 935 г. н.э. - имел традиционный танец меча под названием "комму", где танцоры могли также носить маски.
Комму Силла-эры был очень популярен во время Династия Корё- с 918 по 1392 год н.э. - и к тому времени в спектаклях наверняка участвовали танцоры в масках. К концу Koryo периода от 12 до 14 веков, talchum, как мы знаем, возник.
Бакалавр Ха изобрел стиль маски Хахве из области Андон, согласно истории, но неизвестно художники всего полуострова усердно трудились, создавая яркие маски для этой уникальной формы сатирической игры.
Костюмы и музыка для танца

Актеры и исполнители тальхума в масках часто носили разноцветные шелковые «ханбок» или «корейскую одежду». Вышеупомянутый тип ханбок смоделирован на поздних Династия чосон- которая продолжалась с 1392 по 1910 год. Даже сегодня обычные корейцы носят этот тип одежды для особых случаев, таких как свадьбы, первые дни рождения, лунный Новый год («Seolnal»).") и праздник урожая ("Чусок"").
Драматические, плавные белые рукава помогают сделать движения актера более выразительными, что весьма полезно при ношении маски с фиксированной челюстью. Этот стиль рукавов можно увидеть в костюмах для некоторых других формальных или придворных танцев в Корее. Поскольку тальхум считается неформальным, народным стилем исполнения, изначально длинные рукава могли быть сатирической деталью.
Традиционные инструменты для Talchum
Вы не можете танцевать без музыки. Неудивительно, что каждая региональная версия танца в маске также имеет определенный тип музыки для сопровождения танцоров. Тем не менее, большинство используют некоторые комбинации тех же инструментов.
haegumДвухструнный смычковый инструмент чаще всего используется для передачи мелодии, и в недавней анимации «Кубо и две струны» была показана версия. chottae, поперечная бамбуковая флейта, и пириинструмент с двойным тростником, похожий на гобой, также широко используется для создания мелодий. В разделе ударных многие тальхумные оркестры показывают кквэнгварималенький гонг changguбарабан в форме песочных часов; и PUK, неглубокий чашеобразный барабан.
Хотя мелодии относятся к конкретному региону, они, как правило, возвращаются к долгой истории Кореи, звучат часто почти племенной по природе, сохраняя элегантность и изящество, характерные для большинства корейцев культура.
Важность масок для участков Тальчума

Вануату Монарх / Flickr.com
Оригинал Маски Hahoe считались важными религиозными реликвиями. Считалось, что маски Ха обладают магическими способностями изгонять демонов и защищать деревню. Жители деревни Хахве полагали, что трагедия постигнет их город, если маски будут перемещены ненадлежащим образом из их мест в Сонанг-танге, местной святыне.
В большинстве регионов маски из талька будут сжигаться в качестве своего рода предложения после каждого спектакля, и будут создаваться новые. Это было воздержанием от использования масок на похоронах, так как погребальные маски всегда сжигались в конце церемонии. Тем не менее, отвращение к нанесению вреда маскам Ху предотвратило сжигание его шедевров.
Учитывая важность масок хахве для местного населения, должно быть, это была ужасная травма для всей деревни, когда трое из них пропали без вести. Противоречие остается по сей день по тому, куда они, возможно, пошли.
Двенадцать дизайнов маски Hahoe
В тахчуме Хахве есть двенадцать традиционных персонажей, трое из которых отсутствуют, в том числе Чонгкак (холостяк), Бюльче (сборщик налогов) и Токтари (старик).
Девять, которые все еще существуют в деревне: Yangban (аристократ), Kaksi (молодая женщина или невеста), Chung (буддийский монах), Choraengi (Yangban's слуга клоуна), Сонпи (ученый), Имае (безрассудный слуга Сонпи), Буне (наложница), Бэкджунг (убийца мясника) и Халми ( старая женщина).
Некоторые старые истории утверждают, что жители соседнего Пхонсана украли маски. Действительно, в Пхонгсане сегодня обнаружены две подозрительно похожие маски. Другие люди считают, что японцы взяли некоторые или все пропавшие маски Хахве. Недавнее открытие Byulchae сборщика налогов в японской коллекции подтверждает эту теорию.
Если обе эти традиции в отношении краж верны - то есть, если двое находятся в Пхонгсане, а один в Японии, - тогда все пропавшие маски действительно обнаружены.
Универсальность хорошего сюжета
Корейский танец в маске и драма вращаются вокруг четырех доминирующих тем или сюжетов. Первое - это издевательство над алчностью, глупостью и общей нездоровостью аристократии. Второй - это любовный треугольник между мужем, женой и наложницей. Третий - развращенный и испорченный монах, как Чогвари. Четвертая история - история общего добра и зла, в конце концов победившая добродетель.
В некоторых случаях эта четвертая категория также описывает графики из каждой из первых трех категорий. Эти пьесы (в переводе), вероятно, были бы довольно популярны в Европе и в 14-15 веках, поскольку эти темы универсальны для любого многослойного общества.
Hahoe Персонажи на параде

На этом изображении герои Хахо Какси (невеста) и Халми (старуха) танцуют по переулку на корейском фестивале традиционных искусств. Янгбан (аристократ) наполовину виден за рукавом Какси.
По крайней мере, 13 различных региональных форм талька продолжают сегодня применяться в Корее. К ним относятся знаменитый "Хахо Пёльшин-гут" из Кёнсангбук-до, провинция восточного побережья, которая охватывает город Андонг; Yangju Pyol-sandae и Songpa sandae из Кёнгидо, провинция, окружающая Сеул в северо-западном углу; "Кванно" и "Намсадангпаэ Тотпоегич'ум" из бурной северо-восточной провинции Канвондо.
На границе Южной Кореи Северокорейский Провинция Хванхэ-до предлагает стили танцев "Pongsan", "Kangnyong" и "Eunyul". В южной прибрежной провинции Южной Кореи также проводятся Кёнсангнам-до, "Суйонг Яю", "Тонгнае Яю", "Гасан Огвангдэ", "Тонгёнг Огвангдэ" и "Косонг Огвандэ".
Хотя тальхум первоначально относился только к одной из этих форм драм, в разговорной речи этот термин включает в себя все разновидности.
Чогвари, древний отступник, буддийский монах

Джон Крел / Flickr.com
Отдельные талы представляют разных персонажей пьес. Эта конкретная маска - Чогвари, старый отступнический буддийский монах.
В течение периода Koryeo многие буддийские священнослужители обладали значительной политической властью. Коррупция свирепствовала, и высшие монахи не только пировали и собирали взятки, но и наслаждались вином, женщинами и песнями. Таким образом, коррумпированный и похотливый монах стал объектом издевательств над простыми людьми в тальхуме.
В различных пьесах, в которых он играет главную роль, Чогвари изображает пиршество, пьянство и наслаждение своим богатством. Полнота его подбородка показывает, что он любит еду. Он также влюбляется в кокетливую наложницу аристократа, Буне, и уносит ее. В одной из сцен Чогвари появляется из-под юбки девушки в шокирующем нарушении его монашеских обетов.
Кстати, для западных глаз красный цвет этой маски заставляет Чоегвари казаться несколько демоническим, что не является корейской интерпретацией. Во многих регионах белые маски представляли молодых женщин (или иногда молодых мужчин), красные маски предназначались для людей среднего возраста, а черные маски обозначали пожилых людей.
Бун, кокетливая молодая наложница

Эта маска - один из персонажей хахве, созданный несчастным холостяком Хухом. Бун, иногда пишется "Punae", кокетливая молодая женщина. Во многих пьесах она появляется либо как наложница Янгбана, аристократа, либо как Сонби, ученого, и, как уже упоминалось ранее, часто оказывается в приступах страсти с Чогвари.
С ее крошечным фиксированным ртом, улыбающимися глазами и щеками яблок, Бун представляет красоту и хорошее настроение. Однако ее характер немного неясен и не определен. Иногда она искушает монахов и других людей в грех.
Ноджанг, еще один своенравный монах

Джон Криэль / Flick.com
Ноджанг - другой своенравный монах. Он обычно изображается как пьяница - обратите внимание на желтушные желтые глаза на этой конкретной версии - у кого слабость к дамам. Ноджанг старше Чогвари, поэтому он представлен черной маской, а не красной.
В одной популярной драме Господь Будда посылает льва с небес, чтобы наказать Ноджанга. Отступник-монах просит прощения и исправляет свои пути, а лев воздерживается от его поедания. Тогда все танцуют вместе.
Согласно одной теории, белые пятна на лице Ноджанга представляют собой пятнышки от мух. Высокий монах настолько усердно изучал буддийские писания, что даже не заметил, как мухи приземляются на его лицо и покидают их. «Вызов-карты.» Это признак безудержного разложения монахов (по крайней мере, в мире тальхума), что даже такой сосредоточенный и набожный главный монах падет в порочность.
Янгбан, Аристократ

Эта маска представляет Yangban, аристократ. Персонаж выглядит довольно веселым, но иногда он заставляет людей выпороть до смерти, если они оскорбляют его. Опытный актер может заставить маску выглядеть веселой, держа голову высоко, или угрожающе, опуская подбородок.
Простые люди очень радовались издевательству над аристократией через тальхум. В дополнение к этому обычному типу янбан, в некоторых регионах был персонаж, чье лицо было окрашено наполовину белым и наполовину красным. Это символизировало тот факт, что его биологический отец был человеком, отличным от его признанного отца - он был внебрачным сыном.
Другие Янбан были изображены как изуродованные проказой или оспой. Зрители находили такие невзгоды смешными, когда их наносили аристократическим персонажам. В одной игре монстр по имени Йонно спускается с небес. Он сообщает Янбану, что ему нужно съесть 100 аристократов, чтобы вернуться в возвышенное царство. Янбан пытается притвориться, что он простолюдин, чтобы не быть съеденным, но Йонно не одурачили... Crunch!
В других драмах простолюдины высмеивают аристократов за неудачи их семей и безнаказанно оскорбляют их. Комментарий для аристократа, такой как «Ты выглядишь как задняя часть собаки!» вероятно, закончится смертным приговором в реальной жизни, но может быть включен в игру в маске в полной безопасности.
Современное использование дня и стиль

Джейсон Дж.Т. / Flickr.com
В эти дни корейские пуристы культуры любят ворчать о злоупотреблениях, навязанных традиционные маски. В конце концов, это национальные культурные ценности, верно?
Однако, если вам не повезет встретить фестиваль или другое специальное представление, вы, скорее всего, увидите выставленный таль в качестве китчевого талисмана удачи или туристических сувениров массового производства. Наиболее широко используются шедевры Бахилора Хахо «Янгбан» и «Бьюн», но вы можете увидеть подделки многих разных региональных персонажей.
Многие корейцы также любят покупать меньшие версии масок. Это могут быть удобные магниты на холодильник или подвески удачи, чтобы свисать с мобильного телефона.
Прогулка по улицам района Инсадон в Сеуле открывает множество магазинов, продающих копии традиционных шедевров. Привлекательный таль всегда заметно виден.
Источники и дальнейшее чтение
- Чо, Тонг-ил. «Корейский танец с маской, том 10». Сделка Ли, Кён Хи. Сеул: Ewha Woman's University Press, 2005.
- Квон, Ду-Хин и Сун-Чон Чо. "Эволюция традиционной танцевальной культуры: случай танцевальных масок Hahoe в Андоне, Корея." Исследования в области танца и физического воспитания 2.2 (2018):55–61.
- "Тал-нори: корейская маскарадная постановка«Корейское искусство.
- "Что такое маска?"Музей маски Хахве.
- Ю, Юнг-Ми. «Легенда о масках Хахо». Рочестер Нью-Йорк: Рочестерский технологический институт, 2003.