Композиция - это термин, используемый для описания расположения визуальных элементов в картине или другом произведении искусства. Так элементы искусства и дизайна - линия, форма, цвет, значение, текстура, форма и пространство - организованы или составлены в соответствии с принципы искусства и дизайна- баланс, контраст, акцент, движение, узор, ритм, единство / разнообразие - и другие элементы композиции, чтобы придать картине структуру и передать замысел художника.
Композиция отличается от сюжета картины. Каждая картина, абстрактная или изобразительная, независимо от сюжета, имеет композицию. Хорошая композиция - залог успеха картины. Успешно выполненная хорошая композиция привлекает зрителя, а затем перемещает его взгляд по всей картине, так что все воспринимается, наконец, останавливаясь на главном предмете картины.
Композиция по Анри Матиссу
«Композиция - это искусство декоративной компоновки различных элементов по команде художника, чтобы выразить его чувства». - Анри Матисс в «Записках художника».
Элементы композиции
Элементы композиции в искусстве используются для упорядочивания или организации визуальных компонентов таким образом, чтобы это нравилось художнику и, можно надеяться, зрителю. Они помогают структурировать макет картины и способ представления предмета. Они также могут побудить или побудить зрителя блуждать по всей картине, вбирать в себя все и в конечном итоге возвращаться к отдыху на картине. координационный центр. В западном искусстве элементами композиции обычно считаются:
- Единство: Кажется ли, что все части композиции принадлежат друг другу, или что-то застряло, неловко не на своем месте?
- Остаток средств: Баланс - это ощущение, что картина "кажется правильной" и не тяжелее с одной стороны. Симметричное расположение создает ощущение спокойствия, а асимметричное расположение создает более динамичное ощущение. Картина, которой нет сбалансированный создает чувство беспокойства.
- Движение: Есть много способов придать картине ощущение движения, например, расположение предметов, положение фигур, течение реки. Вы можете использовать направляющие линии (термин в фотографии, применимый к живописи), чтобы направить взгляд зрителя на картину и вокруг нее. Ведущие линии могут быть фактическими линиями, такими как линии забора или железной дороги, или они могут быть подразумеваемыми линиями, такими как ряд деревьев или кривая из камней или кругов.
- Ритм: Во многом так же, как музыка, произведение искусства может иметь ритм или основной ритм, который заставляет ваш взгляд рассматривать произведение искусства в определенном темпе. Ищите большие основные формы (квадраты, треугольники и т. Д.) И повторяющийся цвет.
- Фокус (или же Акцент): Глаз зрителя в конечном итоге хочет остановиться на «самом важном» предмете или фокусе картины, иначе глаз чувствует себя потерянным, блуждающим в пространстве.
- Контрастность: Картины с высокой контрастностью - например, с сильными различиями между светлым и темным - воспринимаются иначе, чем картины с минимальным контрастом между светом и темнотой, например, в Уистлере. Ноктюрн серии. Помимо светлого и темного, контрастом могут быть различия по форме, цвету, размеру, фактуре, типу линии и т. Д.
- Шаблон: Регулярное повторение линий, форм, цветов или значений в композиции.
- Пропорция: Как вещи сочетаются друг с другом и соотносятся друг с другом с точки зрения размера и масштаба; будь то большой или маленький, близкий или дальний.
Элементы композиции нет то же самое, что и элементы искусства, хотя композиция иногда включается как один из последних.
Обновлено Лиза Мардер 20.07.2016