Если вы не видели живого спектакля со школьного театра, возможно, вам будет интересно, с чего начать. Какие пьесы необходимы для всестороннего театрального опыта? Многие из пьес, которые пленили рецензентов и зрителей в течение многих лет (или столетий), и постоянно производятся на больших и малых сценах сегодня. Изучите введение в театр, которое охватывает все от доступного Шекспир шоу и некоторые смехотворные сценические выходки к вызывающим мысли классикам типа «Смерть коммивояжера» Эти десять пьесы важны для новичка, чтобы проверить, как идеальный основной учебник для большого разнообразия пьес доступный.
Такой список не будет полным без хотя бы одной пьесы Шекспира. Конечно, "деревушка»более глубокий и« Макбет »более интенсивный, но« Сон в летнюю ночь »является идеальным вступлением для новичков в мире Уилла.
Можно подумать, что слова Шекспира слишком сложны для театрального новичка. Даже если вы не понимаете елизаветинского диалога, «Сон в летнюю ночь» все еще остается удивительным зрелищем. Эта игра фей и влюбленных в фэнтезийную тематику передает забавную и особенно легкую для понимания сюжетную линию. Наборы и костюмы, как правило, самые творческие из произведений Барда.
Артур Миллер спектакль является важным дополнением к американскому театру. Это достойно того, чтобы посмотреть, только чтобы увидеть, как актер играет одного из самых сложных и полезных персонажей в истории сцены: Вилли Ломан. Как обреченный главный герой пьесы, Ломан жалок, но очарователен.
Для некоторых эта игра немного переоценена и жесткая. Некоторые могут даже чувствовать, что сообщения, доставленные в заключительном акте пьесы, слишком вопиющие. Тем не менее, как аудитория, мы не можем отвести взгляд от этой борющейся, отчаянной души. И мы не можем не задаться вопросом, насколько он похож на нас.
Этот остроумный спектакль поразительно контрастирует с тяжестью современной драмы. Оскар Уальд радует зрителей уже более века. Драматурги, такие как Джордж Бернард Шоу чувствовал, что работа Уайльда демонстрировала литературный гений, но не имела социальной ценности. И все же, если ценить сатиру, «Важность быть серьезным» - это восхитительный фарс, который высмеивает общество высшего класса викторианской Англии.
Софокл«самая популярная и шокирующая игра»Эдип Рекс«Вы знаете, тот, где царь Эдип неосознанно убивает своего отца и женится на его матери. Трудно не чувствовать, что старый Одди заключил сырую сделку и что Боги наказали его за непреднамеренную ошибку.
«Антигона», с другой стороны, больше касается нашего собственного выбора и его последствий, а не столько гнева мифологических сил. Кроме того, в отличие от многих греческих пьес, центральная фигура - сильная, вызывающая женщина.
Эта мощная семейная драма наполнена богато развитыми персонажами, которые заставляют вас смеяться в один момент, а затем задыхаться или съеживаться в следующий. Когда будет выбран правильный актерский состав (как это было для оригинального бродвейского актерского состава 1959 года), зрители ждут захватывающей ночи блестящей актерской игры и грубого, красноречивого диалога.
«Кукольный дом» остается наиболее часто изучаемым Хенрик Ибсен играть, и не без причины. Хотя пьесе уже более века, герои по-прежнему очаровательны, сюжет все еще оживлен, а темы еще не готовы для анализа.
Учащиеся старших классов и колледжей, вероятно, хотя бы раз прочитают пьесу в своей академической карьере. Товарищ драматург Шоу чувствовал, что Ибсен был истинным гением театра (в отличие от этого шекспировского парня!). Конечно, это отличное чтиво, но ничто не сравнится с тем, чтобы увидеть живую игру Ибсена, особенно если режиссер сыграл невероятную актрису в роли Нора Хелмер.
Исследование Тортона Уайлдера жизнь и смерть В вымышленной деревне Гровера Уголок спускается к голым костям театра. Здесь нет наборов и фонов, только несколько реквизитов, и когда дело доходит до этого, сюжет очень мало развивается.
Менеджер сцены выступает в качестве рассказчика; он контролирует развитие сцен. Тем не менее, при всей своей простоте и очаровании маленького города, последний акт - один из самых запоминающихся философских моментов в американском театре.
Эта комедия о второсортных актерах в дисфункциональном сценическом шоу удивительно глупа. Вы можете смеяться так же сильно и долго, как и раньше, за всю свою жизнь, впервые увидев «Noises Off». Это не только вызывает взрывы веселья, игра также дает истерическое понимание закулисного мира болельщиков, безумных режиссеров и утомленных режиссеров.
Некоторые пьесы должны быть смешанными. Эта история, казалось бы, бессмысленного ожидания - это то, что каждый зритель должен испытать хотя бы один раз. Абсурдная трагикомедия Сэмюэля Беккета, высоко оцененная критиками и учеными, скорее всего, оставит вас в недоумении. Но в том-то и дело!
Там практически нет сюжетной линии (за исключением двух мужчин, ожидающих кого-то, кто никогда не прибывает). Диалог расплывчатый. Персонажи недоразвиты. Тем не менее, талантливый режиссер может принять это редкое шоу и наполнить сцену глупостью и символизмом, хаосом и смыслом. Довольно часто волнение не так часто встречается в сценарии; это отражает то, как актеры и команда интерпретируют слова Беккета
Другие драматурги, такие как Теннесси Уильямс и Юджин О'Нил, возможно, создали больше интеллектуально стимулирующего материала, чем биографическая игра Уильяма Гибсона Хеллен Келлер и ее инструктор Энн Салливан. Однако, немного игр содержат такую сырую, сердечную интенсивность.
При правильном актерском составе две главные роли создают вдохновляющие представления: одна маленькая девочка пытается остаться в безмолвной темноте, а одна любящая учительница показывает ей значение языка и любви. Как свидетельство истинной силы пьесы, «Чудотворец» исполняется каждое лето в Айви Грин, месте рождения Хелен Келлер.