Василий Кандинский: его жизнь, философия и искусство

Василий (Василий) Кандинский (1866-1944) был русским художником, педагогом и теоретиком искусства, одним из первых художников исследовать непредставительное искусство и в 1910 году создал первое абсолютно абстрактное произведение в современном искусстве - акварель озаглавленный Композиция I или абстракция. Он известен как создатель абстрактного искусства и отец абстрактного экспрессионизма.

Будучи ребенком в московской семье из высшего класса, Кандинский продемонстрировал дар искусства и музыки, а также получил частные уроки рисования, виолончели и фортепиано. Однако он закончил изучать право и экономику в Московском университете и читал там лекции раньше. полностью посвятив себя искусству в возрасте тридцати лет, когда он поступил в Академию изящных искусств в Мюнхене, Германия. который он посещал с 1896-1900.

Теоретик и учитель

Живопись была духовной деятельностью для Кандинского. В 1912 году он опубликовал книгу, Относительно духовного в искусстве. Он считал, что искусство должно быть не просто репрезентативным, но должно стремиться выражать духовность и глубину человеческих эмоций через абстракцию, как это делает музыка. Он создал серию из десяти картин под названием

instagram viewer
Сочинение это намекает на связь между живописью и музыкой.

В своей книге Относительно духовного в искусствеКандинский пишет: «Цвет напрямую влияет на душу. Цвет - это клавиатура, глаза - это молотки, душа - это пианино с множеством струн. Художник - это рука, которая играет, целенаправленно касаясь той или иной клавиши, чтобы вызвать вибрации в душе ».

Этапы художественного развития

Ранние картины Кандинского были представительными и натуралистическими, но его работа изменилась после того, как Постимпрессионистов и Фовес в 1909 году после поездки в Париж. Они стали более красочными и менее представительными, что привело к его первой полностью абстрактной работе, Композиция I, красочная картина, разрушенная во время Второй мировой войны, известная сейчас только по черно-белой фотографии.

В 1911 году Кандинский образовался вместе с Франц Марк и другие немецкие экспрессионисты, Синий всадник группа. За это время он создал как абстрактные, так и образные произведения, используя органические, криволинейные формы и пышные линии. Хотя работы художников в группе отличались друг от друга, все они верили в духовность искусства и символическую связь между звуком и цветом. Группа распалась в 1914 году из-за Первая Мировая Война но оказал глубокое влияние на немецкий экспрессионизм. Именно в этот период, в 1912 году, Кандинский написал Относительно духовного в искусстве.

После Первой мировой войны картины Кандинского стали более геометрическими. Он начал использовать круги, прямые линии, мерные дуги и другие геометрические фигуры для создания своего искусства. Картины не статичны, потому что формы не сидят на плоской плоскости, но, кажется, отступают и продвигаются в безграничном пространстве.

Кандинский считал, что картина должна оказывать такое же эмоциональное воздействие на зрителя, как и музыкальное произведение. В своей абстрактной работе Кандинский изобрел язык абстрактной формы для замены форм природы. Он использовал цвет, форму и линию, чтобы вызывать чувства и резонировать с человеческой душой.

Ниже приведены примеры картин Кандинского в хронологической последовательности.

источники

Кандинская галереяМузей Гуггенхайма, https://www.guggenheim.org/exhibition/kandinsky-gallery

Кандинский: путь к абстракцииТейт,http://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/exhibition/kandinsky-path-abstraction

Василий Кандинский: русский художник, История искусства, http://www.theartstory.org/artist-kandinsky-wassily.htm#influences_header​

Обновлено Лизой Мардер 11/12/17

instagram story viewer